Arts plastiques · 5ème · Le corps et l'action : l'art en mouvement · 2e Trimestre

Le corps transformé : masque et costume

Exploration de l'utilisation du masque, du costume et du maquillage pour transformer le corps et créer de nouvelles identités ou personnages.

• Programmes Officiels
• MEN: Cycle 4 - La représentation ; le corps
• MEN: Cycle 4 - L'expression des émotions

À propos de ce thème

Le masque et le costume ont accompagné l'humanité depuis ses débuts. Ils servent à se protéger des esprits, à incarner une divinité, à rejoindre un groupe ou à s'en exclure. En 5ème, les élèves explorent comment ces objets transforment non seulement l'apparence mais aussi le comportement et l'identité de celui qui les porte. Le masque efface pour mieux révéler.

Ce sujet s'inscrit dans les programmes MEN du Cycle 4 sur la représentation du corps et l'expression des émotions. L'analyse comparative de masques africains, de masques du carnaval de Venise et de costumes de superhéros contemporains révèle la constance de cette fonction transformatrice à travers les cultures. La question de l'identité, centrale pour des élèves de 13 ans, trouve ici un ancrage artistique et anthropologique riche.

L'apprentissage actif par la fabrication et le port du masque est indispensable. Aucune description ne remplace l'expérience d'enfiler un masque et de ressentir immédiatement le changement dans sa propre façon de se déplacer et de s'exprimer.

Questions clés

1. Comment le masque ou le costume peut-il modifier la perception de l'identité d'une personne ?
2. Analysez la fonction symbolique et rituelle du masque dans différentes cultures.
3. Justifiez l'utilisation de la transformation corporelle comme moyen d'expression artistique.

Objectifs d'apprentissage

• Comparer l'impact visuel et expressif de différents types de masques (rituels, de carnaval, de théâtre) sur la perception d'un personnage.
• Analyser la fonction symbolique et rituelle du masque et du costume dans des exemples culturels variés.
• Créer un masque ou un élément de costume simple en justifiant les choix formels et matériels pour exprimer une identité ou un personnage.
• Expliquer comment le port d'un masque ou d'un costume modifie la posture, le geste et la voix de l'interprète.
• Évaluer la transformation d'une identité à travers l'utilisation du masque et du costume dans une œuvre d'art ou une performance.

Avant de commencer

Représentation du corps humain

Pourquoi : Les élèves doivent avoir déjà exploré la représentation du corps pour comprendre comment le masque et le costume viennent la modifier ou la compléter.

Les émotions et leur expression

Pourquoi : Une base sur l'expression des émotions permet aux élèves d'analyser comment le masque et le costume peuvent amplifier, cacher ou modifier ces expressions.

Vocabulaire clé

Masque	Objet que l'on place sur le visage pour cacher ou transformer son identité, souvent utilisé dans les rituels, le théâtre ou les fêtes.
Costume	Ensemble de vêtements et d'accessoires porté par un acteur ou une personne pour incarner un personnage, une fonction ou une époque.
Transformation	Action de changer l'apparence physique ou la nature de quelque chose ou de quelqu'un, ici par l'usage du masque ou du costume.
Identité	Ensemble des traits qui caractérisent une personne ou un personnage, et qui peut être modifiée ou révélée par le masque et le costume.
Performance	Action de présenter une œuvre artistique devant un public, où le corps, le masque et le costume jouent un rôle essentiel dans la narration ou l'expression.

Attention à ces idées reçues

Idée reçue courante

Un masque est uniquement destiné à cacher l'identité.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Le masque peut aussi révéler une identité symbolique que le visage nu ne peut pas exprimer (divinité, ancêtre, force de la nature). La comparaison entre masques rituels et masques de fête aide les élèves à différencier ces fonctions radicalement distinctes.

Idée reçue courante

Le costume, c'est juste le vêtement du théâtre ou du cinéma.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Le costume a des fonctions anthropologiques profondes : uniforme, robe de mariée, tenue de deuil, vêtement de travail. Tous ces habits transforment le regard social sur celui qui les porte et modifient son comportement, bien au-delà de la scène.

Idées d'apprentissage actif

Galerie marchande: Masques du monde

Des reproductions de masques issus de cultures et d'époques variées (Afrique, Mésoamérique, théâtre Nô, carnaval de Venise) sont affichées. Les élèves circulent avec une fiche pour noter la matière, la fonction supposée, l'émotion exprimée et le contexte d'utilisation (rituel, théâtre, fête).

25 min·Classe entière

Cercle de recherche: Fabriquer son masque

En groupes, les élèves fabriquent un masque en papier mâché ou en carton destiné à incarner un état émotionnel précis (force, ruse, tristesse, joie). Ils justifient chaque choix formel (forme des yeux, couleurs, ornements) par sa valeur expressive avant de présenter leur création.

60 min·Petits groupes

Jeu de rôle: L'identité masquée

Chaque élève porte son masque terminé et se déplace dans la classe en accord avec le personnage incarné, sans parler. Les autres doivent deviner l'émotion ou le type de personnage en observant uniquement la gestuelle induite par le masque.

30 min·Classe entière

Penser-Partager-Présenter: La fonction du déguisement

En binômes, les élèves analysent deux costumes : un costume de carnaval contemporain et un costume rituel traditionnel. Ils listent les points communs et les différences de fonction, de matière et de symbolique, puis partagent leurs conclusions en classe.

20 min·Binômes

Liens avec le monde réel

• Les acteurs du théâtre Kabuki au Japon utilisent des maquillages et des costumes très stylisés pour représenter des personnages archétypaux, chaque couleur et motif ayant une signification précise.
• Lors du Carnaval de Venise, les participants créent des masques élaborés pour adopter temporairement une nouvelle identité, brouillant les distinctions sociales le temps de la fête.
• Les créateurs de costumes pour le cinéma et le spectacle vivant, comme ceux de l'Opéra de Paris, conçoivent des pièces qui aident les acteurs à incarner des personnages historiques ou fantastiques, influençant la perception du public.

Idées d'évaluation

Billet de sortie

Demandez aux élèves d'écrire sur un papier : 'Un masque ou un costume peut modifier l'identité car...' et 'Donnez un exemple où le masque change le regard des autres sur la personne qui le porte.'

Question de discussion

Présentez une image de masque africain et une image de costume de super-héros. Posez la question : 'Quelles différences observez-vous dans la manière dont ces deux éléments transforment la personne ?' Encouragez les élèves à comparer leurs fonctions.

Vérification rapide

Pendant la phase de création du masque, demandez à chaque élève de montrer son travail en cours et d'expliquer oralement un choix précis : 'Pourquoi avez-vous choisi cette couleur ?' ou 'Comment cette forme va-t-elle changer le visage ?'

Questions fréquentes

Quelle est la différence entre un masque rituel et un masque théâtral ?

Le masque rituel sert à incarner une entité (ancêtre, esprit, divinité) dans un contexte sacré. Le porteur n'est plus lui-même pendant la cérémonie. Le masque théâtral (comme dans le Nô japonais ou la commedia dell'arte) codifie des types de personnages pour être immédiatement identifiables par le public.

Pourquoi le carnaval a-t-il tant d'importance en France et en Europe ?

Le carnaval marque traditionnellement la fin de l'hiver. Il permet une inversion temporaire des hiérarchies sociales où chacun peut endosser le costume d'un autre rang. Cette libération codifiée a une fonction de régulation des tensions sociales reconnue depuis le Moyen Âge.

Comment le maquillage transforme-t-il le visage comme un masque ?

Le maquillage de scène amplifie les traits pour les rendre lisibles à distance. Le maquillage de l'opéra de Pékin ou du Kathakali indien fonctionne comme un masque peint : chaque couleur et chaque symbole a une signification précise sur le statut et le caractère du personnage représenté.

Pourquoi fabriquer et porter soi-même un masque est-il plus formateur qu'en analyser sur photo ?

Le port du masque produit un effet immédiat sur la posture, la voix et le geste. En ressentant ce changement, l'élève comprend de l'intérieur la fonction transformatrice du masque. Cette expérience corporelle est irremplaçable : l'analyse théorique des fonctions symboliques ne produit pas le même niveau de compréhension.