Arts plastiques · CM2

Idées d’apprentissage actif

Le portrait, l'identité et l'expression

Les élèves de CM2 apprennent mieux quand ils passent du rôle d’observateur à celui de créateur. Dans ce thème, les activités manuelles et orales les aident à comprendre que le portrait est un langage où les couleurs et les formes racontent des émotions ou des idées, bien au-delà de la simple ressemblance physique.

• Programmes Officiels
• MEN: Cycle 3 - La ressemblance et l'expression
• MEN: Cycle 3 - La relation au corps

• 30–50 min
• Binômes
• 3 activités

Activité 01

• Jeu de rôle
• 40 min · Binômes

Jeu de rôle: Le portraitiste et le client

Un élève joue un personnage avec un caractère précis (colérique, timide, joyeux) sans le dire. Le portraitiste doit essayer de capturer ce trait de caractère à travers le dessin, puis la classe devine l'émotion visée.

Un portrait doit-il forcément ressembler au modèle pour être réussi ?

Conseil de facilitation

Pendant le jeu de rôle 'Le portraitiste et le client', insistez sur le fait que le client doit d’abord décrire ses émotions avant que le portraitiste ne dessine, pour ancrer la création dans une intention expressive.

À observer

Présentez aux élèves deux portraits d'une même personne réalisés par des artistes différents. Demandez : 'Quelles différences observez-vous dans la manière dont l'identité ou l'émotion est représentée ? Quel portrait vous semble le plus expressif et pourquoi ?'

• Appliquer
• Analyser
• Évaluer
• Conscience sociale
• Conscience de soi

Activité 02

• Cercle intérieur-extérieur
• 50 min · Binômes

Atelier collaboratif : L'autoportrait symbolique

Au lieu de dessiner leur visage, les élèves doivent créer un portrait composé uniquement d'objets ou de couleurs qui les représentent. Ils présentent ensuite leur œuvre en binôme pour expliquer leurs choix.

Comment les couleurs et les formes traduisent-elles un état psychologique ?

Conseil de facilitation

Pour l’atelier 'L’autoportrait symbolique', limitez les consignes à trois couleurs et trois symboles pour éviter la surcharge et recentrer l’attention sur l’essentiel : l’expression de soi.

À observer

Après une séance d'exploration de portraits, demandez aux élèves d'écrire sur une fiche : 'Une chose que j'ai apprise sur la façon dont les couleurs montrent une émotion' et 'Une différence clé entre un autoportrait et un selfie'.

• Mémoriser
• Comprendre
• Appliquer
• Compétences relationnelles
• Autogestion

Activité 03

• Penser-Partager-Présenter
• 30 min · Binômes

Penser-Partager-Présenter: Selfie vs Autoportrait

Les élèves comparent un selfie moderne et un autoportrait de Van Gogh ou Rembrandt. Ils discutent en paires de la différence d'intention (instantanéité vs réflexion), puis partagent leurs conclusions avec le groupe.

Distinguez un autoportrait d'un selfie en termes d'intention artistique.

Conseil de facilitation

Lors du Think-Pair-Share 'Selfie vs Autoportrait', demandez aux élèves de comparer un selfie numérique avec un autoportrait artistique en notant deux différences majeures sur leur ardoise avant de partager.

À observer

Les élèves réalisent un premier autoportrait expressif. Ils échangent ensuite leur travail avec un camarade. Chaque élève doit identifier et noter sur une petite fiche : 'L'émotion que mon camarade a essayé de montrer' et 'Un élément plastique (couleur, trait) qui m'aide à comprendre cette émotion'.

• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Conscience de soi
• Compétences relationnelles

Quelques notes pour enseigner cette unité

Les enseignants expérimentés évitent de demander des portraits réalistes dès le départ. Ils commencent par des exercices courts sur les émotions (ex : dessiner la colère avec des lignes brisées) pour montrer que l’art abstrait ou expressif est un outil puissant. Ils rappellent souvent que Picasso disait : 'Je ne peins pas ce que je vois, je peins ce que je pense.'

Les élèves montrent qu’ils ont saisi le lien entre éléments plastiques et expression en justifiant leurs choix artistiques. Ils utilisent un vocabulaire précis pour décrire les émotions ou traits de caractère représentés, et savent expliquer pourquoi un portrait ne ressemble pas forcément à une photo.

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Attention à ces idées reçues

• During le jeu de rôle 'Le portraitiste et le client', certains élèves pensent qu’un portrait raté est un portrait qui ne ressemble pas au modèle.

  Pendant le jeu de rôle, demandez au client de décrire l’émotion ou le trait de caractère qu’il veut voir transparaître, puis observez avec la classe si le portraitiste a respecté cette intention plutôt que la ressemblance physique.

• During l’atelier 'L’autoportrait symbolique', des élèves estiment qu’il faut savoir bien dessiner pour réussir un portrait.

  Pendant l’atelier, montrez des exemples d’autoportraits symboliques où les traits sont simplifiés ou remplacés par des formes géométriques, et insistez sur le fait que l’important est la clarté du message, pas la technique.

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Méthodes utilisées dans ce dossier

• Jeu de rôle
• Cercle intérieur-extérieur
• Penser-Partager-Présenter