Arts plastiques · CE2 · Raconter par l'image · 2e Trimestre

Le photomontage: Créer de nouvelles réalités

Les élèves expérimentent le photomontage en combinant différentes images pour créer de nouvelles réalités, fantastiques ou surréalistes.

• Programmes Officiels
• MEN: Cycle 2 - La narration visuelle
• MEN: Cycle 2 - L'autonomie de l'élève

À propos de ce thème

Le photomontage est une technique qui permet aux élèves de CE2 d'explorer la notion de réalité construite et de comprendre que toute image peut être manipulée pour créer un sens nouveau. En combinant des fragments d'images existantes (magazines, journaux, photos personnelles), les élèves créent des compositions qui n'ont jamais existé dans la réalité : un éléphant dans la cuisine, un enfant qui vole au-dessus de l'école. Cette démarche s'inscrit dans les programmes du Cycle 2 autour de la narration visuelle et de l'autonomie créatrice.

Le photomontage a une histoire artistique riche que les élèves peuvent aborder à travers des œuvres accessibles comme celles des dadaïstes ou de René Magritte. Ce travail développe aussi une forme de pensée critique face aux images : si une image peut être fabriquée si facilement, comment savoir si ce qu'on voit est réel ? Cette question, posée de façon concrète et ludique, prépare les élèves à une réflexion sur la vérité des images qui restera pertinente toute leur vie. L'apprentissage actif, notamment la discussion des intentions entre pairs, enrichit la dimension critique de cet exercice.

Questions clés

1. Comment la combinaison d'images différentes peut-elle créer une nouvelle signification ou une nouvelle histoire?
2. Analysez l'impact de la juxtaposition d'éléments inattendus dans un photomontage.
3. Expliquez comment le photomontage permet de défier la réalité et d'explorer l'imagination.

Objectifs d'apprentissage

• Créer des photomontages originaux en combinant au moins trois images distinctes pour raconter une nouvelle histoire visuelle.
• Analyser l'effet de la juxtaposition d'éléments inattendus dans un photomontage pour expliquer la transformation du sens.
• Expliquer comment deux photomontages différents, utilisant les mêmes images de base, peuvent véhiculer des messages opposés.
• Classer des exemples de photomontages selon qu'ils visent à créer une réalité fantastique ou surréaliste.

Avant de commencer

Découpage et collage

Pourquoi : Les élèves doivent maîtriser les gestes de base du découpage précis et du collage pour assembler les fragments d'images.

Identification des éléments dans une image

Pourquoi : Il est nécessaire que les élèves sachent identifier et nommer les différents objets ou personnages présents dans une image avant de pouvoir les recombiner.

Vocabulaire clé

Photomontage	Technique artistique qui consiste à assembler plusieurs photographies ou fragments d'images pour créer une nouvelle image, souvent irréaliste.
Juxtaposition	Action de placer côte à côte des éléments différents pour créer un contraste ou une nouvelle signification.
Réalité	Ce qui existe effectivement, par opposition à l'imagination ou à l'illusion.
Fantastique	Qui appartient au domaine de l'imagination, du merveilleux, souvent avec des éléments surnaturels.
Surréalisme	Mouvement artistique explorant le monde de l'inconscient et des rêves, créant des images surprenantes et illogiques.

Attention à ces idées reçues

Idée reçue courante

Le photomontage est une technique moderne liée au numérique.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Le photomontage existe depuis l'invention de la photographie au XIXe siècle. Les artistes dada comme Hannah Höch créaient des photomontages avec des ciseaux et de la colle dans les années 1920. Montrer ces œuvres historiques ancre la technique dans une tradition artistique longue et légitime.

Idée reçue courante

Coller des images ensemble, c'est de la triche et ce n'est pas vraiment créer.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Le choix des images, leur découpe, leur placement et les relations visuelles créées sont des actes artistiques à part entière. Le processus de sélection et de composition constitue la véritable créativité du photomontage. Des discussions entre pairs sur leurs choix rendent visible cette dimension intentionnelle.

Idées d'apprentissage actif

Exploration guidée : Le bestiaire impossible

Les élèves créent un animal imaginaire en découpant et collant des parties de différents animaux tirés de magazines ou d'imprimés. Ils donnent un nom à leur créature et rédigent deux phrases décrivant son habitat et ses pouvoirs, puis présentent leur résultat.

45 min·Individuel

Analyse critique : Vrai ou faux ?

Présentez une série de photomontages réalistes et de vraies photos. Les élèves, en binôme, doivent identifier lesquelles ont été manipulées en cherchant des indices visuels (échelles incohérentes, ombres impossibles, textures qui ne correspondent pas). Ils partagent leurs indices avec la classe.

25 min·Binômes

Projet collaboratif : La une impossible

Par groupe de trois, les élèves créent une première de magazine inventée avec un titre accrocheur et un photomontage central. Ils doivent choisir un thème (l'école au fond de la mer, une journée sur la lune) et construire une image cohérente avec des éléments découpés.

50 min·Petits groupes

Liens avec le monde réel

• Les publicitaires utilisent le photomontage pour créer des images attrayantes et surprenantes qui captent l'attention des consommateurs, par exemple pour vendre des produits de luxe ou des destinations de voyage.
• Les artistes contemporains, comme ceux exposés dans des galeries d'art modernes, emploient le photomontage pour exprimer des idées sociales ou politiques, invitant le spectateur à réfléchir sur le monde qui l'entoure.
• Les illustrateurs de livres pour enfants créent souvent des scènes imaginaires grâce au photomontage, peuplant leurs histoires de créatures fantastiques ou de lieux extraordinaires pour stimuler l'imagination des jeunes lecteurs.

Idées d'évaluation

Évaluation par les pairs

Après la création de leur photomontage, les élèves échangent leur œuvre avec un camarade. Chaque élève doit identifier un élément inattendu dans le travail de l'autre et expliquer quelle nouvelle histoire il pourrait raconter. Les élèves signent le travail de leur pair s'ils ont pu identifier une nouvelle histoire.

Billet de sortie

Sur une carte, les élèves collent une image qu'ils ont utilisée dans leur photomontage. Ils écrivent ensuite une phrase expliquant comment cette image, une fois intégrée à leur création, a changé sa signification initiale.

Vérification rapide

Pendant la phase de création, l'enseignant circule et pose des questions ciblées : 'Pourquoi as-tu choisi de mettre cet objet ici ?', 'Quelle nouvelle réalité cette combinaison crée-t-elle ?', 'Comment cette image te fait-elle imaginer autre chose ?'

Questions fréquentes

Quel matériel prévoir pour une séance de photomontage en classe ?

Collectez en amont des magazines variés (animaux, voyages, cuisine, sports), des ciseaux adaptés, des bâtons de colle et du papier cartonné pour le support. Demandez aux élèves d'apporter de vieux magazines de chez eux une semaine à l'avance pour constituer une banque d'images suffisante.

Comment relier le photomontage à des œuvres d'artistes reconnus ?

Hannah Höch, John Heartfield et Max Ernst sont les références dada accessibles. René Magritte, même s'il peignait, crée des compositions surréalistes analogues que les élèves reconnaissent souvent. Pour les plus jeunes, les collages de Matisse constituent un pont entre peinture et découpage-collage.

Le photomontage numérique est-il envisageable au CE2 ?

Oui, des outils simples comme Canva for Education ou Book Creator permettent un photomontage numérique accessible dès le CE2. Cependant, le découpage-collage manuel conserve une valeur irremplaçable pour le développement de la motricité fine et la relation physique à l'image.

En quoi l'apprentissage actif est-il particulièrement pertinent pour le photomontage ?

Le photomontage exige des choix constants : quelle image, quel placement, quel sens. En justifiant ces choix oralement auprès d'un pair, les élèves prennent conscience de leur propre intentionnalité créatrice. Cette verbalisation de l'intention artistique est une compétence fondamentale que la démarche active seule permet de construire efficacement.