Arts plastiques · CM2

Idées d’apprentissage actif

L'autoportrait en action

Ce travail sur l'autoportrait en action active l'engagement corporel et émotionnel des élèves. Ils ne subissent pas une image figée, ils la construisent à travers un geste qui les implique physiquement et psychologiquement. Cette approche kinesthésique favorise une mémorisation plus durable et une appropriation personnelle de la notion d'identité dynamique.

• Programmes Officiels
• MEN: Cycle 3 - La ressemblance et l'expression
• MEN: Cycle 3 - Le corps comme outil

• 20–70 min
• Binômes → Classe entière
• 4 activités

Activité 01

• Penser-Partager-Présenter
• 20 min · Binômes

Penser-Partager-Présenter: Mon action signature

Chaque élève écrit l'action qui le représente le mieux (jouer au foot, cuisiner, lire, danser...). Il la partage avec un voisin qui doit deviner ce que cette action révèle sur la personnalité. Puis la classe réfléchit collectivement : quelles informations une action donne-t-elle sur une personne ?

Comment un autoportrait peut-il révéler une personnalité en action ?

Conseil de facilitation

Pendant l'activité Think-Pair-Share, précisez que chaque élève dispose de 30 secondes pour présenter son action signature avant de passer à son partenaire.

À observer

Présentez aux élèves une série d'images d'autoportraits d'artistes réalisés en mouvement. Demandez-leur d'écrire sur une ardoise : 'Quelle action l'artiste représente-t-il ?' et 'Quel sentiment ou quelle idée cette action communique-t-elle ?'

• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Conscience de soi
• Compétences relationnelles

Activité 02

• Jeu de rôle
• 60 min · Individuel

Autoportrait en pose avec référence

Les élèves se mettent en scène (avec l'aide d'un camarade ou en se photographiant avec une minuterie) dans l'action choisie, puis réalisent leur autoportrait à partir de cette référence. Consigne : le visage doit exprimer la concentration, la joie ou l'effort liés à l'action, pas un sourire neutre.

Analysez l'impact du mouvement sur l'expression faciale et corporelle.

À observer

Après la réalisation d'une première esquisse d'autoportrait en action, les élèves échangent leurs travaux. Chaque élève doit répondre à deux questions pour son camarade : 'Le mouvement choisi est-il clair ?' et 'L'histoire que tu veux raconter est-elle compréhensible ?'

• Appliquer
• Analyser
• Évaluer
• Conscience sociale
• Conscience de soi

Activité 03

• Jeu de rôle
• 35 min · Petits groupes

Enquête en groupe : Autoportraits historiques en action

Par groupes, les élèves reçoivent cinq reproductions d'autoportraits d'artistes en action (Courbet, Van Gogh avec sa palette, Käthe Kollwitz...). Ils identifient l'action, l'émotion et ce que l'action révèle sur l'identité professionnelle ou personnelle de l'artiste.

Concevez un autoportrait qui raconte une histoire à travers le geste.

À observer

Organisez un temps de partage où chaque élève présente son autoportrait en action. Posez des questions comme : 'Pourquoi as-tu choisi ce mouvement spécifique ?' et 'Comment ce geste t'aide-t-il à montrer qui tu es ?'

• Appliquer
• Analyser
• Évaluer
• Conscience sociale
• Conscience de soi

Activité 04

• Jeu de rôle
• 70 min · Individuel

Série narrative : Un geste, une histoire

Chaque élève crée une série de trois autoportraits qui racontent une micro-histoire en action (avant/pendant/après un geste). La contrainte : le spectateur doit comprendre l'histoire sans légende, uniquement par les gestes et les expressions représentés.

Comment un autoportrait peut-il révéler une personnalité en action ?

À observer

Présentez aux élèves une série d'images d'autoportraits d'artistes réalisés en mouvement. Demandez-leur d'écrire sur une ardoise : 'Quelle action l'artiste représente-t-il ?' et 'Quel sentiment ou quelle idée cette action communique-t-elle ?'

• Appliquer
• Analyser
• Évaluer
• Conscience sociale
• Conscience de soi

Quelques notes pour enseigner cette unité

Commencez par des exemples concrets d'artistes comme Frida Kahlo ou Egon Schiele qui utilisent le mouvement pour exprimer une émotion ou une idée. Évitez de proposer des modèles de poses toutes faites, car cela limite la créativité. Insistez plutôt sur l'importance de l'intention personnelle et de la cohérence entre le geste choisi et l'expression souhaitée. Les recherches en pédagogie artistique montrent que les élèves progressent mieux lorsqu'ils partent de leur propre expérience plutôt que de modèles imposés.

Les élèves savent identifier et représenter une action personnelle qui révèle une facette de leur identité. Ils utilisent des choix plastiques cohérents avec leur intention et justifient leurs décisions artistiques lors des échanges collectifs. L'autoportrait final est à la fois lisible et porteur d'une histoire personnelle.

---

Attention à ces idées reçues

• During l'activité Autoportrait en pose avec référence, certains élèves pensent qu'un autoportrait doit ressembler exactement à la vraie personne pour être réussi.

  Pendant cette activité, rappelez-leur que la ressemblance n'est pas l'objectif principal. Utilisez les photos de référence comme point de départ pour une interprétation personnelle. Montrez des exemples d'autoportraits expressifs ou symboliques pour illustrer cette idée.

• During l'activité Enquête en groupe, des élèves croient qu'il faut se dessiner soi-même de mémoire pour faire un autoportrait en action.

  Pendant cette activité, expliquez que l'usage de photos de référence est une pratique artistique courante. Utilisez les autoportraits historiques étudiés pour montrer comment les artistes travaillaient à partir de modèles ou de références.

---

Méthodes utilisées dans ce dossier

• Penser-Partager-Présenter
• Jeu de rôle