Arts plastiques · 5ème · L'image et son support : entre fiction et réalité · 2e Trimestre

Le collage et l'assemblage d'images

Expérimentation des techniques de collage et d'assemblage d'images pour créer de nouvelles significations et narratives visuelles.

• Programmes Officiels
• MEN: Cycle 4 - La conception et la production d'images
• MEN: Cycle 4 - L'invention, la fabrication, le détournement

À propos de ce thème

Le collage est l'une des inventions les plus radicales du XXe siècle artistique. En découpant des fragments de réalités différentes pour les réassembler, Braque et Picasso brisaient la règle de la cohérence visuelle au coeur de la peinture depuis la Renaissance. Depuis, le collage s'est développé dans de nombreuses directions : collage surréaliste, photomontage politique, assemblage pop, moodboard contemporain. En 5ème, les élèves explorent ces techniques pour créer de nouvelles significations à partir de matériaux existants.

Ce sujet s'inscrit dans les programmes MEN du Cycle 4 sur la conception et la production d'images, ainsi que sur l'invention, la fabrication et le détournement. Il permet d'aborder la question de l'intertextualité visuelle : comment une image change de sens lorsqu'elle est placée à côté d'une autre. La manipulation physique du papier et les décisions de découpe et de juxtaposition sont des gestes artistiques à part entière.

Les séances de collage en groupe favorisent l'expérimentation directe. Les élèves confrontent leurs choix, s'interrogent sur les associations les plus efficaces et apprennent que le hasard peut être un allié précieux dans la composition.

Questions clés

1. Comment l'association d'images disparates peut-elle générer un nouveau sens ou une nouvelle émotion ?
2. Analysez les choix de découpe et de juxtaposition dans un collage pour créer un message.
3. Comparez le collage traditionnel au collage numérique et leurs potentiels expressifs.

Objectifs d'apprentissage

• Analyser la manière dont la juxtaposition d'images crée de nouvelles significations narratives ou émotionnelles.
• Comparer les techniques de collage traditionnel (papier) et numérique en termes de potentiel expressif et de processus de création.
• Concevoir un collage ou un assemblage d'images en appliquant des choix réfléchis de découpe, de superposition et d'agencement.
• Évaluer l'efficacité d'un collage à transmettre un message ou une idée spécifique, en justifiant les choix formels effectués.

Avant de commencer

Introduction aux éléments du langage visuel

Pourquoi : Les élèves doivent avoir une compréhension de base des éléments comme la ligne, la forme, la couleur et la texture pour pouvoir les manipuler et les combiner efficacement.

L'image fixe : composition et narration

Pourquoi : Une familiarité avec la manière dont les images racontent des histoires et sont structurées est nécessaire pour comprendre comment le collage modifie ou crée ces narrations.

Vocabulaire clé

Collage	Technique artistique consistant à découper et coller des éléments (images, textes) sur un support pour créer une nouvelle composition.
Assemblage	Procédé de création qui consiste à réunir des objets ou des fragments d'objets divers pour former une œuvre nouvelle, souvent en trois dimensions.
Juxtaposition	Action de placer des éléments côte à côte, souvent pour créer un contraste, une relation ou un nouveau sens par leur proximité.
Détournement	Action de modifier l'usage ou le sens initial d'une image ou d'un objet pour lui donner une nouvelle signification, souvent critique ou humoristique.
Photomontage	Technique consistant à assembler plusieurs photographies pour créer une image composite, souvent utilisée à des fins artistiques ou politiques.

Attention à ces idées reçues

Idée reçue courante

Un bon collage, c'est coller des images qui vont bien ensemble.

Ce qu'il faut enseigner à la place

La force du collage réside souvent dans la tension entre éléments qui ne vont pas ensemble. La rupture d'échelle, le choc de contextes incompatibles ou l'ironie visuelle sont des outils expressifs puissants. Les premières productions des élèves révèlent souvent une tentation du 'joli' qu'il faut dépasser.

Idée reçue courante

Un collage numérique est moins artistique qu'un collage papier.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Les deux techniques ont des potentiels distincts. Le collage papier offre une texture et un geste artisanal que le numérique ne reproduit pas. Le numérique permet la retouche, la transformation et la diffusion. Les artistes contemporains exploitent souvent les deux approches de façon complémentaire.

Idées d'apprentissage actif

Cercle de recherche: Le collage surréaliste

En groupes, les élèves disposent d'un large choix de magazines variés (mode, science, nature, actualités). Ils créent une composition qui provoque une émotion précise (malaise, rêverie, humour) uniquement par la juxtaposition d'images découpées, sans dessin ni texte ajouté.

55 min·Petits groupes

Penser-Partager-Présenter: L'analyse par la découpe

Chaque élève reçoit la reproduction d'un collage célèbre (Heartfield, Ernst, Hamilton). En binômes, ils identifient les éléments d'origine distincts et discutent du sens nouveau créé par leur association. Ils partagent ensuite leur lecture à la classe.

25 min·Binômes

Jeu de simulation: Le collage numérique

Les élèves reproduisent leur collage papier en version numérique avec un outil simple (Photopea ou Canva). Ils comparent ensuite les deux versions et listent ce que le numérique permet ou empêche par rapport au papier : vitesse, texture, réversibilité des choix.

45 min·Individuel

Galerie marchande: Vocabulaire du collage

Les collages produits par la classe sont affichés. Les élèves circulent avec une fiche de vocabulaire (juxtaposition, détournement, ironie visuelle, rupture d'échelle) et annotent chaque collage avec le terme qui correspond le mieux à la technique utilisée.

20 min·Classe entière

Liens avec le monde réel

• Les graphistes et les directeurs artistiques utilisent le collage et l'assemblage pour créer des couvertures de magazines, des affiches publicitaires ou des identités visuelles, comme pour la marque de mode 'Kenzo' qui a souvent employé des techniques d'assemblage visuel.
• Les artistes contemporains, tels que Christian Marclay avec ses œuvres mêlant images et sons, explorent le collage pour commenter la culture médiatique et la surcharge d'informations visuelles dans notre société.
• Les concepteurs de jeux vidéo et d'environnements virtuels utilisent des principes d'assemblage d'images pour construire des mondes immersifs et raconter des histoires interactives.

Idées d'évaluation

Billet de sortie

Distribuez une image découpée à chaque élève. Demandez-leur d'écrire une phrase expliquant quelle nouvelle histoire ou émotion cette image pourrait évoquer si elle était associée à une autre image qu'ils imaginent.

Évaluation par les pairs

Après la création d'un premier collage, les élèves échangent leurs œuvres par binômes. Chaque élève doit identifier un choix de juxtaposition fait par son camarade et expliquer le nouveau sens qu'il perçoit. L'autre élève confirme ou nuance cette interprétation.

Vérification rapide

Projetez deux images disparates au tableau. Demandez aux élèves de lever la main s'ils pensent que leur association crée un sens nouveau, une émotion inattendue, ou reste neutre. Invitez quelques élèves à expliquer brièvement leur choix.

Questions fréquentes

Quels sont les pionniers du collage en art ?

Picasso et Braque ont intégré des fragments de journaux dans leurs tableaux cubistes vers 1912. Les surréalistes (Ernst, Magritte) ont utilisé le collage pour créer des images oniriques. John Heartfield en a fait un outil de satire politique virulente dans les années 1930 contre le nazisme.

Quelle est la différence entre collage et photomontage ?

Le collage désigne l'assemblage de matériaux divers (papier, tissu, images de toutes natures). Le photomontage utilise spécifiquement des photographies pour créer une nouvelle image qui conserve l'apparence réaliste de la photo. Le photomontage est donc une forme particulière de collage photographique.

Comment évaluer un collage en arts plastiques ?

On évalue la cohérence entre l'intention expressive et les choix de découpe et de placement, la pertinence des associations d'images, la maîtrise de la composition (équilibre, rythme, contrastes) et la capacité de l'élève à expliquer le sens produit lors de la verbalisation collective.

Pourquoi manipuler physiquement les images aide-t-il à comprendre l'art du collage ?

L'opération de découpe impose des décisions immédiates : où couper, quelle partie garder, quel fragment superposer à quel autre. Ces gestes sont des choix artistiques qui ne peuvent pas être simulés par la seule description. L'expérience tactile fait comprendre que la composition est une succession d'actes concrets.