Deutschland · KMK Bildungsstandards
Klasse 3 Farbenwelten und Formensprache: Kreatives Gestalten in der 3. Klasse
Dieser Lehrplan fokussiert auf die Erweiterung der ästhetischen Ausdrucksfähigkeit durch experimentelle Techniken und die gezielte Auseinandersetzung mit Künstlern. Die Schüler entwickeln ein tieferes Verständnis für Farbwirkungen, räumliches Bauen und die Verbindung von Kunst und Erzählung.

01Farbe bekennen: Experimente mit dem Farbrad
Untersuchung von Farbmischungen, Kontrasten und der emotionalen Wirkung von Farben auf den Betrachter.
Praktisches Erproben von Mischverhältnissen zur Erstellung eines individuellen Farbkreises.
Analyse von Werken berühmter Maler und Anwendung von Kontrastfarben in eigenen Kompositionen.
Einsatz von nass-in-nass Techniken und Salz zur Erzeugung organischer Strukturen.
Erforschung der emotionalen Wirkung von Farben und deren Anwendung in eigenen Bildern.
Beobachtung und Dokumentation von Farbkontrasten in der natürlichen Umgebung.
Erkundung der Ausdrucksmöglichkeiten einer einzelnen Farbe durch Variation von Helligkeit und Sättigung.

02Raum und Struktur: Bauen und Modellieren
Entwicklung des räumlichen Vorstellungsvermögens durch die Arbeit mit Ton, Draht und Alltagsmaterialien.
Modellieren von menschlichen oder tierischen Körpern unter Beachtung von Proportion und Statik.
Konstruktion von Fantasiegebäuden unter Verwendung von Upcycling-Materialien.
Erschaffen von filigranen Figuren, die Linien im Raum zeichnen.
Erstellung von Collagen aus verschiedenen Materialien zur Erforschung von Oberflächen und Haptik.
Konstruktion von Mobiles, die im Gleichgewicht schweben und sich im Wind bewegen.
Sammeln und Zusammenfügen von Naturmaterialien zu skurrilen oder mystischen Figuren.

03Grafik und Druck: Spuren hinterlassen
Einführung in grafische Techniken vom Hochdruck bis zur experimentellen Monotypie.
Sicherer Umgang mit Werkzeugen zur Erstellung von Stempelmotiven in Soft-Material.
Sammeln von Oberflächenstrukturen aus der Umwelt und deren grafische Umsetzung.
Entwicklung einer kurzen Bildfolge mit Fokus auf Mimik und Bewegung.
Experimentieren mit Farben und Formen auf einer glatten Platte, um einzigartige Abzüge zu erstellen.
Entwicklung eigener Stempel und Erstellung von Mustern und Serien.
Erkundung der ästhetischen Wirkung von Schrift und Gestaltung eigener Buchstabenbilder.

04Szenisches Spiel und Performance
Verbindung von bildender Kunst mit Theater, Maskenbau und Körpersprache.
Gestaltung von Charaktermasken und Erprobung der dazugehörigen Bewegungen.
Nachstellen berühmter Kunstwerke durch Körperhaltungen und Requisiten.
Einsatz von Licht und Silhouette zur Erzählung kleiner Szenen.
Gestaltung von Kostümen für Rollenspiele oder Performances aus recycelten Materialien.
Bau einfacher Handpuppen und Entwicklung kleiner Szenen mit ihnen.
Erkundung, wie Geräusche und Musik die Atmosphäre und Handlung im szenischen Spiel beeinflussen.

05Medienwelten: Digitale und Analoge Bilder
Kritische Auseinandersetzung mit Fotografie und die Erstellung erster digitaler Kunstwerke.
Einführung in Perspektive und Bildausschnitt beim Fotografieren mit Tablets.
Erstellung kleiner Trickfilme durch das Aneinanderreihen von Einzelbildern.
Verfremdung von Fotos durch digitale Filter oder analoge Übermalung.
Erste Schritte in der digitalen Bildgestaltung mit einfachen Zeichenprogrammen auf Tablets.
Analyse kurzer Filmsequenzen hinsichtlich ihrer visuellen Gestaltung und emotionalen Wirkung.
Aufnahme und Bearbeitung von Umgebungsgeräuschen zur Erstellung eigener Klangcollagen.

06Kunst und Alltag: Design und Gebrauchsgegenstände
Erkundung von Design im Alltag und Gestaltung eigener funktionaler Kunstwerke.
Betrachtung von Alltagsgegenständen unter Designaspekten und deren Funktion.
Gestaltung und Dekoration von Gebrauchsgegenständen aus Ton oder Modelliermasse.
Umgestaltung von Verpackungen zu neuen, kreativen Objekten oder Kunstwerken.
Herstellung eines persönlichen Skizzenbuches mit verschiedenen Bindetechniken.
Entwurf und Herstellung von einfachem Schmuck aus Perlen, Draht und Naturmaterialien.
Experimentieren mit Textilfarben und einfachen Sticktechniken zur Gestaltung von Stoffen.

07Kunstgeschichte für junge Entdecker
Einführung in ausgewählte Epochen und Künstler, angepasst an die Erlebniswelt der Kinder.
Erkundung der Höhlenmalerei und Nachstellung einfacher Techniken mit Naturmaterialien.
Einführung in die Kunst des Alten Ägypten, mit Fokus auf Symbole und Darstellungsweisen.
Betrachtung der Architektur des Mittelalters und Bau eigener Modelle.
Kennenlernen von Leonardo da Vinci als Maler, Erfinder und Wissenschaftler.
Einführung in den Impressionismus durch die Betrachtung von Werken Monets und Renoirs.
Kennenlernen von Pablo Picasso und seinen experimentellen Umgang mit Formen und Perspektiven.

08Kreatives Zeichnen und Skizzieren
Entwicklung grundlegender Zeichenfähigkeiten und Ausdrucksmöglichkeiten durch verschiedene Techniken.
Erkundung verschiedener Linienarten und deren Einsatz zur Darstellung von Formen und Objekten.
Einsatz von Schraffuren und Schattierungen zur Erzeugung von Tiefe und Volumen in Zeichnungen.
Einführung in einfache Perspektivregeln zur Darstellung von Räumen und Objekten in der Tiefe.
Erkundung der Proportionen des menschlichen Gesichts und das Zeichnen von Mimik.
Beobachtung und Zeichnung von Tieren, mit Fokus auf Bewegung und charakteristische Merkmale.