L'autoportrait conceptuel

L'autoportrait conceptuel demande aux élèves de passer d'une représentation réaliste à une construction abstraite de l'identité, ce qui peut déstabiliser ceux qui sont habitués à dessiner ce qu'ils voient. L'apprentissage actif permet de surmonter cette difficulté en ancrant la réflexion dans des échanges concrets et des manipulations d'objets ou d'images, rendant l'abstraction plus tangible.

• 6ème
• Explorations Plastiques : Du Geste à l\\
• 3 activités
• 25 min–90 min

Objectifs d’apprentissage

1. Analyser des œuvres d'art contemporain pour identifier les stratégies utilisées dans l'autoportrait conceptuel.
2. Créer un autoportrait conceptuel en sélectionnant et en organisant des objets ou des symboles qui représentent des idées personnelles.
3. Justifier les choix symboliques et matériels effectués pour construire un autoportrait conceptuel.
4. Comparer différentes représentations d'autoportraits, des plus figuratives aux plus conceptuelles.
5. Évaluer l'efficacité de la communication d'un autoportrait conceptuel lors d'une présentation orale ou écrite.

Penser-Partager-Présenter

⏱ 25 min·Binômes

Penser-Partager-Présenter: Qu'est-ce qui me représente ?

Chaque élève liste individuellement cinq objets, couleurs ou symboles qui le représentent sans se montrer physiquement. En binôme, ils échangent leurs listes et se posent mutuellement des questions pour comprendre les choix. La classe partage des exemples inattendus et discute de la façon dont ces symboles fonctionnent visuellement.

Préparation et détails

Comment un autoportrait peut-il représenter des aspects invisibles de soi ?

Conseil de facilitation: Pendant le Think-Pair-Share, insistez pour que chaque élève note au moins une idée sur sa fiche avant de la partager avec son partenaire.

Setup: Disposition de classe standard ; les élèves se tournent vers leur voisin

Materials: Consigne de discussion (projetée ou distribuée), Optionnel : fiche de prise de notes pour les binômes

• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Conscience de soi
• Compétences relationnelles

Galerie marchande

⏱ 35 min·Classe entière

Galerie marchande: Décoder l'autoportrait

Affichez des autoportraits conceptuels d'artistes connus sans les noms (Frida Kahlo, Cindy Sherman, Nan Goldin, Christian Boltanski). Les élèves circulent et notent pour chaque œuvre ce qu'elle révèle sur l'artiste : qualités, histoire, appartenance. La mise en commun compare les déductions et révèle les identités.

Préparation et détails

Analysez les différentes approches de l'autoportrait dans l'art contemporain.

Conseil de facilitation: Lors du Gallery Walk, guidez les élèves en leur demandant de repérer un élément qui les surprend ou les intrigue dans chaque œuvre.

Setup: Espace mural dégagé ou tables disposées en périphérie de la salle

Materials: Papier grand format ou panneaux d'affichage, Feutres et marqueurs, Post-it pour les retours critiques

• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Créer
• Compétences relationnelles
• Conscience sociale

Cercle de recherche

⏱ 90 min·Individuel

Création : L'autoportrait sans visage

Chaque élève réalise un autoportrait en deux dimensions (format A3) en utilisant uniquement des objets, des textures, des couleurs et des symboles, sans aucune représentation du corps ou du visage. Une phase de présentation devant la classe permet à deux camarades d'interpréter l'œuvre avant que l'auteur explique ses intentions.

Préparation et détails

Justifiez le choix de symboles ou d'objets pour construire un autoportrait conceptuel.

Conseil de facilitation: Pour la création, fournissez des exemples d'objets concrets à manipuler (clés, photos, tissus) pour faciliter la transition vers l'abstrait.

Setup: Groupes en îlots avec accès aux ressources documentaires

Materials: Corpus de documents sources, Fiche de suivi du cycle de recherche, Protocole de formulation de questions, Canevas de présentation des résultats

• Analyser
• Évaluer
• Créer
• Autogestion
• Conscience de soi

Enseigner ce sujet

Commencez par ancrer le projet dans l'expérience personnelle des élèves en les incitant à explorer des émotions ou des souvenirs avant d'aborder la représentation visuelle. Évitez de leur imposer des symboles prédéfinis : privilégiez plutôt des échanges pour qu'ils trouvent leurs propres correspondances. Cette approche favorise l'authenticité et la prise de conscience de leur propre processus créatif.

À quoi s’attendre

À la fin de ces activités, les élèves devraient être capables de justifier leurs choix artistiques en expliquant comment leurs symboles ou objets représentent des aspects de leur identité. Leur autoportrait doit refléter une intention claire et personnelle, et non une simple collection d'éléments.

Attention à ces idées reçues

Idée reçue courante

During la création de l'autoportrait sans visage, certains élèves pourraient croire qu'un autoportrait conceptuel doit obligatoirement montrer son visage ou son corps.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Pendant la création, faites référence aux exemples vus lors du Gallery Walk en rappelant que de nombreux artistes utilisent des objets ou des installations pour représenter l'identité. Demandez aux élèves de verbaliser comment leurs choix d'objets ou de symboles révèlent quelque chose d'eux-mêmes sans passer par une ressemblance physique.

Idée reçue courante

During la création de l'autoportrait sans visage, certains élèves pourraient penser que choisir des objets ou des symboles au lieu de se dessiner est une façon d'éviter la difficulté technique.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Pendant la planification, observez si les élèves justifient leurs choix en expliquant leur réflexion ou s'ils les font de manière aléatoire. Si c'est le cas, demandez-leur de décrire précisément le lien entre l'objet ou le symbole choisi et un aspect de leur identité, et insistez sur la cohérence entre les éléments choisis.

Idées d'évaluation

Question de discussion

Après la création des autoportraits conceptuels, organisez une présentation en petits groupes. Chaque élève doit poser deux questions à l'artiste sur son œuvre : 'Quel symbole est le plus important pour toi et pourquoi ?' et 'Qu'est-ce que tu espères que les gens retiennent de ton autoportrait ?'. Notez si les réponses révèlent une réflexion approfondie sur les choix artistiques.

Billet de sortie

Après l'activité Think-Pair-Share, distribuez une carte avec une image d'un objet courant (par exemple, une clé, un livre, une montre). Demandez à chaque élève d'écrire une phrase expliquant comment cet objet pourrait être utilisé dans un autoportrait conceptuel pour représenter une idée ou un aspect de soi. Collectez les cartes pour vérifier la pertinence des liens établis.

Vérification rapide

Pendant la phase de planification de la création, circulez parmi les élèves et posez des questions ciblées : 'Quel concept veux-tu explorer ?', 'Quel objet pourrait le mieux le représenter et pourquoi ?'. Notez leurs réponses pour évaluer leur capacité à articuler leur intention artistique et à justifier leurs choix.

Extensions et étayage

• Challenge : Proposez aux élèves de créer un autoportrait conceptuel en utilisant uniquement des matériaux recyclés ou des éléments naturels (feuilles, branches, pierres).
• Scaffolding : Pour les élèves en difficulté, fournissez une liste de concepts abstraits (liberté, famille, peur) et demandez-leur de choisir un seul objet à associer à chacun avant de sélectionner celui qui représentera leur autoportrait.
• Deeper : Invitez les élèves à écrire un court texte expliquant leur autoportrait et à le lire à voix haute lors d'une présentation orale en classe.

Vocabulaire clé

Autoportrait conceptuel	Une représentation de soi qui utilise des idées, des symboles ou des objets pour exprimer des aspects de l'identité, plutôt que de chercher une ressemblance physique.
Symbolisme	L'utilisation d'objets, de couleurs ou de formes pour représenter des idées abstraites ou des concepts, comme des émotions, des souvenirs ou des valeurs.
Narration visuelle	La manière dont une image raconte une histoire ou transmet un message sans utiliser de mots, en s'appuyant sur la composition, les éléments visuels et leur agencement.
Identité	L'ensemble des caractéristiques, des expériences et des croyances qui définissent une personne et la rendent unique.
Performance	Dans le contexte artistique, une action ou une présentation réalisée par un artiste, souvent pour exprimer une idée ou une émotion, qui peut être documentée par des images ou des vidéos.