La séquence et le montage

L'étude de la séquence et du montage gagne à être abordée de manière active car les élèves comprennent mieux le rythme et la durée lorsqu'ils manipulent eux-mêmes les images. En bougeant, comparant et réorganisant les supports, ils saisissent concrètement comment le montage façonne le sens et l'émotion.

• 4ème
• Arts Plastiques 4ème : L'image et sa relation au réel
• 3 activités
• 40 min–60 min

Objectifs d’apprentissage

1. Analyser comment l'ellipse entre deux images d'une bande dessinée crée un effet de sens ou de temporalité chez le lecteur.
2. Comparer l'impact de différents rythmes visuels (succession rapide ou lente d'images) sur la perception du temps et l'émotion du spectateur.
3. Créer une courte séquence narrative en bande dessinée ou en storyboard en utilisant des choix de cadrage et de montage pour susciter une tension dramatique.
4. Expliquer le rôle du montage dans la construction d'un récit visuel, en identifiant les ruptures et les continuités.
5. Évaluer l'efficacité d'une séquence visuelle en fonction de son rythme et de sa capacité à impliquer l'imaginaire du spectateur.

Rotation par ateliers

⏱ 60 min·Petits groupes

Rotation par ateliers: Les types de raccords

Trois ateliers tournants : un sur le raccord de mouvement, un sur le raccord de regard, et un sur l'ellipse temporelle. Les élèves doivent produire deux images illustrant chaque concept pour comprendre comment le cerveau lie les visuels entre eux.

Préparation et détails

Quel rôle joue l'ellipse entre deux vignettes de bande dessinée ?

Conseil de facilitation: Pendant la Station Rotation, insister sur le fait que les élèves comparent les raccords réels avec des exemples artistiques affichés à leur station pour ancrer les concepts.

Setup: Tables ou bureaux organisés en 4 à 6 pôles distincts dans la salle

Materials: Fiches de consignes par station, Matériel spécifique à chaque activité, Minuteur pour les rotations

• Mémoriser
• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Autogestion
• Compétences relationnelles

Galerie marchande

⏱ 40 min·Classe entière

Galerie marchande: Le détective de l'ellipse

Des planches de BD sans texte sont affichées. Les élèves circulent et doivent noter sur des post-it ce qui s'est passé 'entre les cases'. Cette mise en commun révèle comment le vide entre les images construit le récit.

Préparation et détails

Comment le rythme visuel modifie-t-il la perception du temps chez le spectateur ?

Conseil de facilitation: Pour le Gallery Walk, demander aux élèves de noter leurs observations directement sur une feuille de route avec des colonnes précises : 'ellipse', 'rythme', 'sens', pour structurer leur analyse.

Setup: Espace mural dégagé ou tables disposées en périphérie de la salle

Materials: Papier grand format ou panneaux d'affichage, Feutres et marqueurs, Post-it pour les retours critiques

• Comprendre
• Appliquer
• Analyser
• Créer
• Compétences relationnelles
• Conscience sociale

Cercle de recherche

⏱ 55 min·Petits groupes

Cercle de recherche: Le montage alterné

En groupes, les élèves reçoivent deux séries d'images distinctes. Ils doivent les mélanger pour créer une tension (par exemple, un poursuivant et un poursuivi) en jouant sur la répétition et le changement d'échelle des plans.

Préparation et détails

Comment le cadrage influence-t-il l'intensité dramatique d'une séquence ?

Conseil de facilitation: Lors de l'investigation collaborative sur le montage alterné, circuler entre les groupes pour rappeler que chaque image doit avoir une raison d'être dans la séquence, et non simplement être ajoutée par habitude.

Setup: Groupes en îlots avec accès aux ressources documentaires

Materials: Corpus de documents sources, Fiche de suivi du cycle de recherche, Protocole de formulation de questions, Canevas de présentation des résultats

• Analyser
• Évaluer
• Créer
• Autogestion
• Conscience de soi

Enseigner ce sujet

Commencez par des exemples visuels simples, comme des planches de bande dessinée muette ou des storyboards, pour ancrer les concepts dans du concret. Évitez de commencer par la théorie pure : les élèves ont besoin de manipuler avant de théoriser. Privilégiez les activités où ils produisent eux-mêmes des séquences, car c'est en créant qu'ils comprennent les effets du montage. La recherche en didactique des arts montre que l'apprentissage par l'erreur et la révision est particulièrement efficace pour ce sujet.

À quoi s’attendre

Les élèves montrent qu'ils saisissent la notion d'ellipse en créant des séquences où les ruptures sont volontaires et signifiantes. Ils justifient leurs choix de cadrage et de coupes, et savent expliquer comment une image influence la suivante. Le travail collaboratif révèle une écoute active des propositions des pairs.

Attention à ces idées reçues

Idée reçue courante

During la Station Rotation sur les types de raccords, certains élèves pensent que 'plus il y a d'images, plus l'histoire est claire'.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Pendant cette activité, redistribuez à ces élèves des séquences déjà montées et demandez-leur de supprimer une image inutile. Observez comment la nouvelle version est plus dynamique et comprenez ensemble que l'ellipse est un outil pour éviter la redondance.

Idée reçue courante

During l'activité Gallery Walk sur l'ellipse, les élèves associent le montage uniquement au cinéma ou à la vidéo.

Ce qu'il faut enseigner à la place

Pendant le Gallery Walk, présentez des exemples de collages artistiques (comme les travaux de Hannah Höch ou les pages de livres illustrés) et demandez aux élèves de repérer des ellipses spatiales. Faites le lien explicite entre ces exemples et les séquences en arts plastiques.

Idées d'évaluation

Billet de sortie

After l'activité Gallery Walk, distribuez une image fixe (photographie ou dessin) et demandez aux élèves d'écrire deux phrases : la première décrivant ce qu'ils voient, la seconde imaginant et décrivant ce qui pourrait se passer juste avant ou juste après, en utilisant le concept d'ellipse.

Vérification rapide

During la Station Rotation, montrez une courte séquence de 3 à 4 images sans texte et posez les questions : Quel est le récit suggéré ? Comment le passage d'une image à l'autre crée-t-il le mouvement ou le changement ? Quel est le rythme de cette séquence ?

Évaluation par les pairs

After l'activité Collaborative Investigation sur le montage alterné, les élèves échangent leurs travaux de 3 vignettes. Chaque élève doit identifier pour son camarade : une ellipse réussie, un choix de cadrage intéressant, et proposer une amélioration pour le rythme ou la clarté narrative.

Extensions et étayage

• Challenge : Proposer aux élèves de créer une séquence de 5 vignettes sur un thème abstrait (la colère, la solitude) en utilisant uniquement des ellipses pour raconter l'histoire.
• Scaffolding : Fournir aux élèves en difficulté une banque d'images à découper et organiser, avec des consignes précises pour guider leurs choix de montage.
• Deeper exploration : Demander aux élèves de filmer une courte séquence de 10 secondes en utilisant des cadrages variés et un montage qui joue avec le temps (ralenti, ellipse), puis d'analyser leur propre travail en classe entière.

Vocabulaire clé

Ellipse	Un espace vide, un temps suspendu entre deux images successives. Elle invite le spectateur à combler le manque et à imaginer ce qui s'est passé.
Montage	L'assemblage et l'ordre des images pour créer un récit, un rythme ou un effet particulier. Il peut être narratif, rythmique ou expressif.
Rythme visuel	La vitesse à laquelle les images se succèdent. Un rythme rapide crée de l'action ou de l'urgence, un rythme lent favorise la contemplation ou la tension.
Cadrage	La manière dont le sujet est inclus ou exclu de l'image. Un plan serré accentue l'émotion, un plan large montre le contexte.
Vignette	Chaque case individuelle dans une bande dessinée, contenant une image et parfois du texte.