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3ème Arts Plastiques 3ème : De l'Espace à l'Engagement
Ce programme explore les relations entre l'œuvre, l'espace et le spectateur tout en questionnant la dimension sociale et politique de l'art. Les élèves développent une pratique autonome en lien avec les enjeux de la création contemporaine et la préparation au Brevet.
L'œuvre, l'espace et le lieu
Étude de l'interaction entre la production artistique et son environnement physique, de l'installation au site-specific.
Comprendre comment une œuvre peut être conçue spécifiquement pour un lieu et comment elle en modifie la perception.
Expérimenter la mise en espace d'objets pour créer un environnement immersif sollicitant les sens du visiteur.
Concevoir des projets architecturaux imaginaires en utilisant la maquette comme outil de réflexion spatiale.
L'image et son pouvoir de communication
Analyse critique des images fixes et animées dans la culture visuelle contemporaine et les médias.
Décryptage des codes visuels utilisés pour convaincre, séduire ou manipuler le spectateur.
Pratique du montage photographique ou vidéo pour construire un récit ou un sens nouveau.
Exploration des pixels, du glitch et de la retouche comme outils de création plastique.
L'art comme engagement et témoignage
Exploration de la fonction sociale de l'artiste et de sa capacité à réagir aux enjeux du monde actuel.
Analyse d'œuvres qui prennent position face aux conflits, aux injustices ou à l'écologie.
Découverte de la performance et du body art comme moyens d'expression directe.
Étude des interventions urbaines et de la légitimité de l'art dans la rue.
La matérialité et l'objet
Questionnement sur la nature de l'objet d'art, du ready-made à la transformation des matériaux.
Transformer le sens d'un objet usuel par l'assemblage, l'accumulation ou la modification.
Expérimenter les propriétés physiques des matériaux (poids, texture, fragilité) pour exprimer une idée.
Utiliser l'objet comme porteur d'histoire personnelle ou collective.
L'espace représenté et la narration
Maîtrise des codes de la représentation spatiale et exploration des structures narratives complexes.
Approfondir les règles de la perspective linéaire et explorer les espaces impossibles.
Créer une narration par l'articulation de cases et la gestion de l'ellipse.
Concevoir un espace de représentation pour le théâtre ou la performance.
Vers une pratique autonome
Développement d'un projet personnel et préparation à l'oral du Diplôme National du Brevet.
Apprendre à documenter son processus créatif, de l'esquisse à la réalisation finale.
Renforcer les capacités d'analyse critique en utilisant un lexique technique précis.
S'entraîner à présenter son travail ou une œuvre d'histoire des arts devant un public.