Hoppa till innehållet
Bild · Årskurs 1 · Konstnärer och uttryck · Vårtermin

Självporträtt: Identitet och uttryck

Eleverna studerar sina egna ansikten i speglar och skapar porträtt, med fokus på att förmedla identitet och känslor.

Skolverket KursplanerLgr22:BI7-9:K1Lgr22:BI7-9:K4

Om detta ämne

Självporträttet är en resa i att upptäcka sig själv och sin identitet. I årskurs 1 handlar det om att titta noga – att se att ögonen sitter i mitten av ansiktet, att huden har många nyanser och att vi alla är unika. Detta knyter an till kursplanens mål om bilder som behandlar frågor om identitet.

Arbetet med självporträtt tränar elevernas observationsförmåga och deras tekniska färdigheter i att teckna och måla proportioner. Men det handlar också om det inre; hur kan jag visa vem jag är genom färger eller saker jag ritar runt omkring mig? Genom att använda speglar och arbeta i par för att beskriva varandras drag, avdramatiseras uppgiften och fokus hamnar på det undersökande sökandet efter likhet och uttryck.

Nyckelfrågor

  1. Analysera hur olika konstnärer har skildrat sig själva i självporträtt.
  2. Designa ett självporträtt som förmedlar en specifik känsla eller personlig egenskap.
  3. Förklara hur val av färg och penseldrag kan påverka ett porträtts uttryck.

Lärandemål

  • Identifiera grundläggande ansiktsdrag och deras placering i ett självporträtt.
  • Beskriva hur färgval och linjer kan förmedla en känsla i ett självporträtt.
  • Skapa ett självporträtt som visar en specifik känsla eller egenskap med hjälp av valda material.
  • Jämföra hur två olika konstnärer har använt tekniker för att skildra sig själva i sina självporträtt.

Innan du börjar

Grundläggande teckningstekniker

Varför: Eleverna behöver ha grundläggande kunskaper om hur man håller en penna och gör enkla linjer och former för att kunna börja teckna ansiktsdrag.

Färglära: Grundfärger och blandning

Varför: För att kunna arbeta med färg i självporträtt behöver eleverna förstå vad grundfärger är och hur man blandar dem för att få fram olika nyanser.

Nyckelbegrepp

SjälvporträttEn bild som en person har skapat av sig själv. Det kan vara en målning, teckning eller ett annat konstverk.
AnsiktsdragDe delar som utgör ett ansikte, som ögon, näsa, mun och öron. Deras form och placering är viktiga i ett porträtt.
UttryckHur något ser ut eller känns, särskilt hur känslor eller personlighet visas genom ansiktsuttryck eller konstnärliga val.
FärgskalaEn samling av färger som används tillsammans i ett konstverk. Valet av färger kan påverka hur bilden upplevs.
LinjerSträckor som dras på ett underlag. Linjernas tjocklek, riktning och karaktär kan användas för att skapa form och uttryck.

Se upp för dessa missuppfattningar

Vanlig missuppfattningAtt ögonen sitter högst upp i pannan.

Vad man ska lära ut istället

Använd speglar och låt eleverna lägga en hand på hjässan och en på hakan för att känna att ögonen faktiskt sitter i mitten av huvudet. Denna fysiska upptäckt korrigerar felet snabbare än en muntlig rättelse.

Vanlig missuppfattningAtt man bara kan använda en färg (t.ex. beige eller brun) för att måla hud.

Vad man ska lära ut istället

Låt eleverna titta nära på sin hand och upptäcka blå ådror, rosa kinder och gula toner. Genom att blanda många färger lär de sig att hudfärg är komplex och individuell.

Idéer för aktivt lärande

Se alla aktiviteter

Kopplingar till Verkligheten

  • Porträttfotografer arbetar med att fånga människors personlighet och uttryck genom bilder. De behöver förstå hur ljus, vinklar och komposition påverkar hur en person framställs.
  • Skådespelare använder sitt ansiktsuttryck för att gestalta olika känslor och karaktärer på scen eller framför kameran. De tränar medvetet på att visa olika sinnesstämningar.

Bedömningsidéer

Snabbkontroll

Visa eleverna två olika självporträtt av konstnärer. Ställ frågan: 'Vad ser ni för likheter och skillnader i hur konstnärerna har målat sina ansikten? Vilken känsla får ni av varje porträtt?' Samla in svaren muntligt eller genom korta skriftliga observationer.

Utgångsbiljett

Ge varje elev ett papper med en enkel ansiktsmall. Be dem rita ett självporträtt som visar en glad känsla. De ska också skriva en mening om hur de använde färg eller linjer för att visa att det är en glad person.

Kamratbedömning

Låt eleverna arbeta i par och rita av varandras ansikten med fokus på ett specifikt ansiktsdrag (t.ex. ögonen). Efteråt får de ge varandra feedback genom att svara på: 'Vad är bra med din kamrats teckning av ögonen? Vad kunde göras annorlunda för att det skulle likna mer?'

Vanliga frågor

Hur hanterar jag elever som tycker det är jobbigt att rita sig själva?
Låt dem börja med att rita av en kompis eller använda ett foto som grund. Man kan också fokusera på 'halva ansiktet' eller att göra ett porträtt med collage för att minska pressen på att det ska bli 'likt'.
Vilka material är bäst för självporträtt i åk 1?
Blyerts för de första linjerna, följt av färgpennor eller akvarell för att få fram nyanser. Speglar är det absolut viktigaste verktyget för att uppmuntra till observation istället för att rita ur minnet.
Hur kan jag prata om olikheter och hudfärg på ett bra sätt?
Utgå från färgernas magi. Prata om hur vi blandar olika mängder av rött, gult, blått, vitt och brunt för att få fram alla världens vackra nyanser. Det gör samtalet tekniskt och inkluderande på samma gång.
Hur hjälper studentcentrerat lärande eleven att förstå identitet genom porträtt?
Genom att arbeta i par och ge varandra feedback på vad som gör just deras ansikte unikt, stärks elevens självbild. Aktivt lärande, som i 'Vem är jag?'-leken, gör att porträttet blir mer än bara en teckning – det blir ett sätt att kommunicera sin personlighet till gruppen, vilket ökar motivationen och den sociala sammanhållningen.