Möte med en konstnär: Stil och teknik
Vi tittar på verk av en specifik konstnär och samtalar om våra upplevelser, med fokus på konstnärens stil och teknik.
Om detta ämne
Mötet med konst och konstnärer öppnar dörrar till nya världar och sätt att se. I årskurs 1 handlar det inte om att lära sig årtal, utan om att uppleva konstverket och våga samtala om det. Vi undersöker hur konstnärer använder färg, form och motiv för att berätta något eller väcka en känsla. Detta stöttar kursplanens mål om samtal om egna och andras bilder.
Genom att titta på både historiska och samtida konstnärer får eleverna en förståelse för att konst kan se ut på många olika sätt. Vi övar på att vara 'bildläsare' och att respektera att alla kan uppleva en bild olika. Detta ämne blir särskilt givande när eleverna får gå in i rollen som konstkritiker eller själva prova på en konstnärs specifika teknik efter att ha studerat ett verk.
Nyckelfrågor
- Analysera hur en konstnärs unika stil kännetecknas av specifika tekniker och motiv.
- Jämför hur olika konstnärer har tolkat samma tema eller motiv.
- Förklara hur en konstnärs liv och tid kan påverka hens konstnärliga uttryck.
Lärandemål
- Identifiera minst tre kännetecken för konstnärens stil i utvalda verk.
- Beskriva hur konstnären använder specifika tekniker för att skapa sina verk.
- Jämföra hur två olika konstnärer har tolkat ett gemensamt motiv eller tema.
- Förklara hur en konstnärs val av färg och form bidrar till verkets uttryck.
Innan du börjar
Varför: Eleverna behöver ha en grundläggande förståelse för färg, form och linje för att kunna analysera och samtala om hur en konstnär använder dessa element.
Varför: Eleverna behöver ha övat på att betrakta bilder och uttrycka sina egna upplevelser för att kunna delta i samtal om konstverk.
Nyckelbegrepp
| Stil | Ett konstnärligt sätt att uttrycka sig, som kännetecknas av återkommande drag i val av motiv, färger, former och tekniker. |
| Teknik | Hur konstnären arbetar med sitt material, till exempel hur färgen appliceras, penseldragens utseende eller hur materialet bearbetas. |
| Motiv | Det som avbildas i ett konstverk, till exempel en person, ett landskap eller en händelse. |
| Färgpalett | De färger som en konstnär ofta använder i sina verk, vilket kan bidra till verkets känsla eller stil. |
Se upp för dessa missuppfattningar
Vanlig missuppfattningAtt det finns ett rätt svar på vad en tavla föreställer.
Vad man ska lära ut istället
Betona att konstnärens tanke bara är en del, och att betraktarens upplevelse är lika viktig. Använd öppna frågor som 'Vad får bilden dig att tänka på?' för att bekräfta alla tolkningar.
Vanlig missuppfattningAtt konst bara är gamla tavlor på museum.
Vad man ska lära ut istället
Visa exempel på modern konst, gatukonst och digital konst för att bredda elevernas syn på vad en konstnär kan vara och göra idag.
Idéer för aktivt lärande
Se alla aktiviteterGallergång: Tankeresan
Sätt upp kopior av ett och samma konstverk på olika ställen. Vid varje bild finns en fråga: 'Vad hörs i bilden?', 'Vad luktar det här?', 'Vem bor här?'. Eleverna går runt och skriver eller ritar sina svar.
EPA (Enskilt-Par-Alla): Konstnärs-detektiverna
Visa ett verk av en konstnär (t.ex. Hilma af Klint eller Van Gogh). Eleverna funderar på vilken känsla konstnären hade när hen målade, diskuterar med grannen och letar efter bevis i färgerna eller penseldragen.
Simuleringsövning: I konstnärens ateljé
Efter att ha tittat på en konstnärs stil får eleverna i uppdrag att skapa en egen bild 'i samma anda'. De får använda liknande färger eller former men välja ett eget motiv, och sedan förklara sina val för en kompis.
Kopplingar till Verkligheten
- Grafiska formgivare på ett reklambyrå använder sig av specifika stilar och tekniker för att skapa logotyper och annonser som ska kommunicera ett visst budskap till en målgrupp.
- Scenografer på teater eller film arbetar med att skapa miljöer som speglar en viss tidsepok eller känsla, ofta inspirerade av historiska konstnärliga stilar och tekniker.
Bedömningsidéer
Ge eleverna ett ark med två olika konstverk av samma konstnär. Be dem rita en cirkel runt ett motiv de tycker är intressant och skriva en mening om vilken teknik konstnären kan ha använt för att skapa just det motivet.
Visa två verk av olika konstnärer som har tolkat samma tema, till exempel ett porträtt. Ställ frågan: 'Vad är lika och vad är olika i hur konstnärerna har valt att visa personen? Vilken känsla får ni av respektive bild och varför?'
Efter att ha studerat en konstnärs verk, be eleverna peka på tre saker i sina egna bilder (eller i ett gemensamt bildspel) som påminner om konstnärens stil eller teknik. Låt dem kort förklara sitt val.
Vanliga frågor
Vilka konstnärer passar bra att presentera för årskurs 1?
Hur gör jag om eleverna säger 'det där kan jag också rita' om abstrakt konst?
Hur kan jag inkludera samiska konstnärer i undervisningen?
Hur främjar aktivt lärande elevernas förmåga att analysera konst?
Mer i Konstnärer och uttryck
Självporträtt: Identitet och uttryck
Eleverna studerar sina egna ansikten i speglar och skapar porträtt, med fokus på att förmedla identitet och känslor.
3 methodologies
Konstnärliga rörelser: Impressionism
Eleverna introduceras till impressionismen, dess kännetecken och några av dess mest kända konstnärer.
3 methodologies
Konstnärliga rörelser: Kubism
Eleverna utforskar kubismen, dess upplösning av former och hur den förändrade sättet att se på verkligheten.
3 methodologies
Konstnärliga rörelser: Surrealism
Eleverna introduceras till surrealismen, dess fokus på drömmar och det undermedvetna, och dess visuella uttryck.
3 methodologies
Konst och samhälle: Budskap och protest
Eleverna analyserar hur konst har använts som ett medel för social kommentar, protest och att förmedla samhälleliga budskap.
3 methodologies
Konst och identitet: Självuttryck
Eleverna utforskar hur konst kan vara ett medel för självuttryck och att utforska personlig identitet.
3 methodologies