Historia del Arte · 2° Bachillerato

Ideas de aprendizaje activo

Las Primeras Vanguardias: Fauvismo, Cubismo y Expresionismo

Las Primeras Vanguardias históricas (Fauvismo, Cubismo, Expresionismo y Futurismo) representan la explosión de libertad creativa que definió el inicio del siglo XX. En este tema, el alumnado de 2.º de Bachillerato analiza cómo estos movimientos rompieron con la representación tradicional del espacio, el color y la forma. El Fauvismo libera el color de su función descriptiva; el Cubismo deconstruye la perspectiva renacentista; y el Expresionismo prioriza la visión interior y la angustia vital sobre la apariencia externa.

• Competencias Clave LOMLOE
• CE.6.1. Identificar las características de las primeras vanguardias históricas.
• SAB.HA.E.1. Fauvismo, Expresionismo, Cubismo y Futurismo.

• 25–55 min
• Parejas → Toda la clase
• 3 actividades

Actividad 01

• Círculo de investigación
• 50 min · Grupos pequeños

Círculo de investigación: El manifiesto de vanguardia

En grupos, los alumnos leen fragmentos de manifiestos (futurista, expresionista, etc.). Deben crear un cartel publicitario que resuma los principios de 'su' movimiento y presentarlo a la clase, explicando por qué su propuesta es la más revolucionaria para la época.

¿Cómo altera el Cubismo la representación tradicional del espacio y la perspectiva?

• Analizar
• Evaluar
• Crear
• Autogestión
• Autoconciencia

Actividad 02

• Rotación por estaciones
• 55 min · Grupos pequeños

Rotación por estaciones: Deconstruyendo la realidad

Tres estaciones analizan: el color arbitrario (Matisse), la cuarta dimensión y el collage (Picasso/Braque) y la deformación emocional (Kirchner/Munch). Los alumnos deben realizar un breve ejercicio de análisis visual en cada una para identificar la ruptura específica que propone cada estilo.

¿Qué papel juega el color en el Fauvismo y el Expresionismo?

• Recordar
• Comprender
• Aplicar
• Analizar
• Autogestión
• Habilidades Relacionales

Actividad 03

• Piensa-pareja-comparte
• 25 min · Parejas

Piensa-pareja-comparte: ¿Qué es la belleza en el siglo XX?

Se proyecta una obra cubista y una expresionista. Los alumnos reflexionan sobre si estas obras pueden considerarse 'bellas' según los cánones clásicos; luego, en parejas, discuten cuál es la nueva función del arte si ya no busca la belleza tradicional.

¿Cómo responden estas vanguardias a la crisis de la sociedad europea?

• Comprender
• Aplicar
• Analizar
• Autoconciencia
• Habilidades Relacionales

Algunas notas para enseñar esta unidad

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Atención a estas ideas erróneas

• Creer que el Cubismo consiste simplemente en pintar cuadraditos.

  El Cubismo es un análisis intelectual del objeto desde múltiples puntos de vista simultáneos. El uso de ejercicios de observación de un objeto desde varios ángulos ayuda a los alumnos a comprender que Picasso y Braque intentaban representar la totalidad del conocimiento sobre el objeto, no solo su apariencia.

• Pensar que los fauvistas pintaban con colores brillantes solo porque les gustaban.

  El uso del color era una elección expresiva y subjetiva para transmitir emociones, no para copiar la realidad. Comparar un paisaje fauvista con una fotografía del mismo lugar ayuda a los alumnos a ver la intención de independencia del color respecto a la forma.

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Metodologías usadas en este resumen

• Círculo de investigación
• Rotación por estaciones
• Piensa-pareja-comparte