España · Competencias Clave LOMLOE
2° Bachillerato Historia del Arte.
La materia de Historia del Arte en 2º de Bachillerato busca desarrollar la sensibilidad estética y la capacidad de análisis crítico de las obras de arte en su contexto histórico y cultural. Se fomenta el conocimiento del patrimonio artístico, su conservación y la valoración de la diversidad cultural a lo largo del tiempo.
01Raíces del Arte Europeo: Grecia y Roma
Estudio de los fundamentos del arte clásico en la Antigüedad, analizando la búsqueda de la belleza ideal en Grecia y el pragmatismo arquitectónico del Imperio Romano.
Análisis de la arquitectura y escultura griegas como fundamentos de la estética clásica. Se estudia la evolución desde la época arcaica hasta el periodo helenístico.
Estudio de la arquitectura civil, el urbanismo y el retrato escultórico en la antigua Roma. Se destaca el uso del arte como herramienta de propaganda imperial.
Exploración del legado romano en la Península Ibérica y su impacto en el desarrollo urbano y arquitectónico. Se analizan obras clave como el Acueducto de Segovia o el Teatro de Mérida.
02El Arte en la Edad Media: Románico y Gótico
Análisis de las manifestaciones artísticas medievales en Europa y la Península Ibérica, destacando la espiritualidad románica, la luminosidad gótica y la riqueza del arte andalusí.
Análisis del primer estilo internacional europeo, centrado en la arquitectura religiosa y la escultura monumental. Se aborda su función didáctica y espiritual en la sociedad feudal.
Estudio de la evolución arquitectónica hacia la verticalidad y la luminosidad en el entorno urbano. Se examina el naturalismo en la escultura y la pintura gótica.
Exploración de la riqueza artística de Al-Ándalus, desde la Mezquita de Córdoba hasta la Alhambra de Granada. Se destaca la integración de la arquitectura con el agua y la naturaleza.
03El Renacimiento y el Barroco
Exploración de la Edad Moderna a través del resurgir clásico y humanista del Renacimiento, seguido por la teatralidad, el dinamismo y la persuasión del arte Barroco.
Análisis del resurgir de la antigüedad clásica, el antropocentrismo y el descubrimiento de la perspectiva. Se estudian figuras clave como Brunelleschi, Leonardo, Miguel Ángel y Rafael.
Estudio de la asimilación de las formas renacentistas en España, desde el Plateresco hasta el estilo Herreriano. Se profundiza en la obra singular y mística de El Greco.
Exploración del arte barroco como instrumento de la Contrarreforma y del absolutismo. Se analiza el uso del claroscuro, el dinamismo y la teatralidad en Bernini, Caravaggio y Rubens.
Análisis de la pintura barroca española, con especial atención a la genialidad técnica de Velázquez. Se estudia también la escultura en madera policromada y su función devocional.
04El Siglo XIX: De Goya al Postimpresionismo
Estudio de las transformaciones artísticas del siglo XIX, marcadas por las revoluciones burguesas, la industrialización y la ruptura progresiva con el academicismo.
Estudio de la evolución artística de Goya, desde los cartones para tapices hasta las Pinturas Negras. Se destaca su visión crítica de la sociedad y su anticipación de las vanguardias.
Análisis de los movimientos artísticos del siglo XIX en el contexto de las revoluciones burguesas y la industrialización. Se contrastan la razón neoclásica, la pasión romántica y la objetividad realista.
Exploración de la ruptura con el academicismo a través de la pintura al aire libre y el estudio de la luz. Se analiza la transición hacia el arte contemporáneo con figuras como Cézanne, Van Gogh y Gauguin.
05El Siglo XX y el Arte Contemporáneo
Análisis de las vanguardias históricas, la abstracción y los nuevos lenguajes artísticos y arquitectónicos que definen la complejidad del mundo contemporáneo.
Estudio de los movimientos de vanguardia que revolucionaron el lenguaje plástico a principios del siglo XX. Se analiza la destrucción de la perspectiva tradicional y el uso expresivo del color.
Análisis de la exploración del subconsciente en el Surrealismo y la renuncia a la figuración en el arte abstracto. Se estudian artistas como Dalí, Miró y Kandinsky.
Exploración de la arquitectura funcionalista, el Estilo Internacional y las tendencias posmodernas. Se introducen nuevos formatos como el Pop Art, el arte conceptual y las instalaciones.