Italia · Traguardi per lo Sviluppo delle Competenze
4a Liceo Storia della danza.
Il corso di Storia della danza per il quarto anno del Liceo Coreutico esplora l'evoluzione dell'arte coreutica dalla fine dell'Ottocento fino alla metà del Novecento. Gli studenti analizzeranno il passaggio dal balletto imperiale russo alla rivoluzione dei Ballets Russes, fino alla nascita e allo sviluppo della danza moderna in Europa e negli Stati Uniti.
01Il tramonto del balletto romantico e l'apogeo russo
Questa unità analizza il consolidamento del balletto accademico in Russia sotto la guida di Marius Petipa e i primi fermenti di rinnovamento. Si esplora il contesto culturale della Russia zarista di fine Ottocento.
Studio della struttura del Grand Ballet e della collaborazione tra Petipa e Čajkovskij. Analisi dei capolavori come 'La Bella Addormentata' e 'Il Lago dei Cigni'.
Esame delle prime riforme coreografiche in risposta all'accademismo rigido di Petipa. Focus sulle innovazioni narrative e stilistiche introdotte da Aleksandr Gorskij e Michel Fokine.
Analisi del ruolo dei Teatri Imperiali e della figura del danzatore nella società russa. Approfondimento sul mecenatismo statale e sull'organizzazione dei teatri Mariinskij e Bol'šoj.
02La rivoluzione dei Ballets Russes
Un'indagine approfondita sull'impatto della compagnia di Sergej Diaghilev in Europa. Si studierà la sintesi delle arti e la rottura definitiva con i canoni del balletto ottocentesco.
Studio della figura dell'impresario Diaghilev e della sua visione estetica. Analisi delle collaborazioni con artisti d'avanguardia come Picasso, Bakst e Stravinskij.
Approfondimento sulle coreografie rivoluzionarie di Nijinskij, in particolare 'L'Après-midi d'un faune' e 'Le Sacre du Printemps'. Esame della reazione del pubblico e della critica dell'epoca.
Panoramica sulle fasi successive della compagnia sotto la guida di coreografi come Léonide Massine, Bronislava Nijinska e il giovane George Balanchine. Analisi del passaggio verso il neoclassicismo.
03I pionieri della danza moderna in Europa
Questa unità esplora la nascita della danza d'espressione (Ausdruckstanz) in Europa centrale. Si analizzeranno le nuove teorie sul movimento e l'impatto del contesto socio-politico tedesco.
Studio dei precursori teorici della danza moderna. Analisi del sistema espressivo di François Delsarte e della ritmica di Émile Jaques-Dalcroze.
Esame del lavoro di Rudolf Laban, dalla creazione dei cori di movimento alla fondazione della Labanotation. Approfondimento sull'analisi dello spazio e della dinamica.
Analisi della figura di Mary Wigman e della danza d'espressione nella Germania di Weimar. Studio dell'uso dello spazio, delle maschere e della percussione.
Studio dell'opera di Kurt Jooss e della sintesi tra tecnica classica ed espressione moderna. Analisi del capolavoro 'Il Tavolo Verde' e del suo forte messaggio pacifista.
04La Modern Dance negli Stati Uniti
L'unità traccia lo sviluppo della Modern Dance americana, dalle prime pioniere che hanno emancipato il corpo femminile fino alla codificazione delle grandi tecniche moderne.
Esplorazione delle prime figure di rottura americane. Analisi delle innovazioni illuminotecniche della Fuller e del ritorno alla naturalezza e all'antichità greca della Duncan.
Studio della scuola fondata da Ruth St. Denis e Ted Shawn. Analisi del loro approccio eclettico, dell'ispirazione orientale e del ruolo della scuola come fucina di talenti.
Approfondimento sulla tecnica e sull'estetica di Martha Graham. Studio del principio di 'contraction and release' e dell'uso della mitologia per esplorare l'inconscio umano.
Analisi della teoria del movimento di Doris Humphrey basata su 'fall and recovery'. Esame del suo approccio alla composizione coreografica e del suo impatto sulle generazioni successive.