Bild · Årskurs 4 · Bildanalys och Konsthistoria · Vårtermin

Konstnärliga epoker: Impressionism till Modernism

En genomgång av impressionismen, expressionismen och andra tidiga modernistiska rörelser.

• Skolverket Kursplaner
• Lgr22:BI4-6:K3
• Lgr22:BI4-6:K4

Om detta ämne

Att samtala om konst är en färdighet som tränar elevernas förmåga att sätta ord på visuella upplevelser. I årskurs 4 fokuserar vi på att gå från subjektiva omdömen som 'den är fin' till att använda ett mer sakligt bildspråk. Eleverna lär sig begrepp som komposition, fokuspunkt, kontrast och perspektiv för att beskriva vad de faktiskt ser. Detta är en central del av kursplanen för att kunna analysera både egna och andras bilder.

Genom strukturerade samtal får eleverna öva på att lyssna på andras tolkningar och förstå att det inte alltid finns ett rätt svar i konsten. Det handlar om att bygga upp ett gemensamt ordförråd som gör det möjligt att diskutera bilders innehåll och uttryck på ett djupare plan. Detta ämne drar stor nytta av samarbetsövningar där eleverna får beskriva bilder för varandra utan att den andra ser bilden.

Nyckelfrågor

1. Hur utmanade impressionisterna traditionella sätt att måla?
2. Analysera hur konstnärer använde färg och form för att uttrycka känslor under expressionismen.
3. Jämför hur olika modernistiska rörelser bröt med tidigare konstideal.

Lärandemål

• Jämför hur impressionistiska konstnärer använde ljus och färg för att fånga ögonblickets intryck.
• Analysera hur expressionistiska konstnärer använde färg och form för att förmedla känslor.
• Identifiera och beskriva minst två modernistiska rörelsers brytningar med traditionella konstideal.
• Förklara hur konstnärer inom dessa epoker använde bildkomposition för att förstärka sitt budskap.

Innan du börjar

Grundläggande Bildanalys: Komposition och Färglära

Varför: Eleverna behöver ha grundläggande kunskaper om hur bilder är uppbyggda och hur färger fungerar för att kunna analysera mer komplexa konstverk.

Visuella Uttryck: Vad ser vi och hur kan vi beskriva det?

Varför: För att kunna diskutera konstnärliga epoker måste eleverna först ha övat på att beskriva vad de ser i bilder med ett mer konkret bildspråk.

Nyckelbegrepp

Impressionism	En konstnärlig rörelse från sent 1800-tal där konstnärer fokuserade på att fånga ljusets och färgens skiftningar för att skildra ett ögonblicks intryck, ofta utomhus.
Expressionism	En konstnärlig rörelse från tidigt 1900-tal där konstnärer använde starka färger och förvrängda former för att uttrycka inre känslor och upplevelser snarare än yttre verklighet.
Modernism	Ett samlingsnamn för en rad konstnärliga strömningar under sent 1800-tal och tidigt 1900-tal som bröt med traditionella konstideal och sökte nya uttryckssätt.
Färgkontrast	Användningen av färger som ligger långt ifrån varandra i färgcirkeln för att skapa en stark visuell effekt och betona vissa delar i en bild.
Penseldrag	Det sätt på vilket en konstnär applicerar färg med penseln, vilket kan vara synligt och uttrycksfullt (som hos impressionisterna) eller mer utjämnat.

Se upp för dessa missuppfattningar

Vanlig missuppfattning

Att det finns ett 'rätt' svar på vad en bild betyder.

Vad man ska lära ut istället

Eleverna behöver förstå att konstnären har en intention, men att betraktarens upplevelse är lika viktig. Genom att höra många olika tolkningar i klassrummet lär de sig att respektera olika perspektiv.

Vanlig missuppfattning

Att man måste vara expert för att kunna prata om konst.

Vad man ska lära ut istället

Många elever tystnar för att de tror att de saknar kunskap. Genom att börja med enkla beskrivande frågor ('Vad ser du för färger?') bygger läraren upp deras självförtroende att använda svårare begrepp senare.

Idéer för aktivt lärande

EPA (Enskilt-Par-Alla): Bilddiktering

I par sitter eleverna rygg mot rygg. En elev beskriver en enkel bild med bildspråkliga ord, medan den andra försöker rita av den baserat på instruktionerna. Efteråt jämför de resultatet och diskuterar vilka ord som var mest hjälpsamma.

30 min·Par

Gallergång: Frågepromenad

Sätt upp elevbilder eller konstverk. Vid varje bild finns en specifik fråga (t.ex. 'Var finns bildens fokuspunkt?'). Eleverna går runt i små grupper och diskuterar frågorna innan de skriver ner ett gemensamt svar.

40 min·Smågrupper

Formell debatt: Tolkningsduellen

Visa en abstrakt bild. Dela klassen i två grupper som får i uppdrag att argumentera för varsin tolkning av vad bilden föreställer, genom att använda bevis i bilden (färger, former, linjer).

30 min·Hela klassen

Kopplingar till Verkligheten

• Fotografer som arbetar med reportage använder tekniker för att fånga ögonblicket, liknande impressionisternas strävan efter att skildra en specifik tidpunkt och känsla.
• Grafiska formgivare och illustratörer hämtar inspiration från modernistiska rörelsers experiment med form och färg för att skapa moderna och uttrycksfulla visuella budskap i reklam och design.
• Museipedagoger på Nationalmuseum eller Moderna Museet använder dessa epoker för att guida besökare genom konsthistorien och förklara hur konsten har förändrats över tid.

Bedömningsidéer

Utgångsbiljett

Ge eleverna en bild av ett impressionistiskt verk och en av ett expressionistiskt verk. Be dem skriva en mening om hur ljus och färg används i varje bild och en mening om vilken känsla de tror konstnären ville förmedla.

Diskussionsfråga

Ställ frågan: 'Hur skiljer sig ett modernistiskt konstverk från ett klassiskt porträtt?' Låt eleverna diskutera i smågrupper och sedan dela med sig av sina idéer om skillnader i teknik, motiv och syfte.

Snabbkontroll

Visa en bild av ett konstverk och be eleverna identifiera minst två visuella element (t.ex. färg, form, penseldrag) som är typiska för antingen impressionismen eller expressionismen. De kan skriva ner sina svar på post-it lappar.

Vanliga frågor

Hur får jag tysta elever att våga prata om bilder?

Använd 'EPA (Enskilt-Par-Alla)' så att de får testa sina tankar med en kompis först. Man kan också använda färdiga 'meningsstartare' (t.ex. 'I förgrunden ser jag...') för att hjälpa dem igång.

Vilka begrepp är viktigast i årskurs 4?

Fokusera på grundläggande ord som förgrund/bakgrund, fokuspunkt, varma/kalla färger, kontrast och stämning. Det räcker långt för att beskriva de flesta bilder.

Hur hanterar jag om eleverna säger att ett konstverk är 'fult'?

Be dem förklara varför med hjälp av bildspråkliga ord. 'Jag gillar inte de mörka färgerna för att de gör mig ledsen' är en saklig analys, medan 'den är ful' bara är en åsikt.

Hur kan aktivt lärande förbättra elevernas förmåga att samtala om konst?

Aktivt lärande skapar en miljö där eleverna måste använda de nya begreppen i praktiken. Genom att beskriva bilder för varandra i lekar eller lösa tolkningsproblem i grupp, blir orden verktyg snarare än glosor som ska memoreras. Det gör att det bildspråkliga ordförrådet sätter sig naturligt och ökar deras förmåga att kommunicera kring visuell kultur.