Arte · 7º Ano · Artes Integradas: Hibridismos Contemporâneos · 4o Bimestre

Corpo e Ação na Performance Art

Análise da performance art como linguagem que utiliza o corpo do artista como principal suporte, explorando ações e gestos.

• Habilidades BNCC
• EF69AR31

Sobre este tópico

Intervenções Urbanas são ações artísticas que modificam temporariamente o espaço público, provocando novas percepções sobre a cidade. No 7º ano, os alunos estudam o grafite, o estêncil, o lambe-lambe e as instalações urbanas. Este tópico conecta-se às habilidades EF69AR33 e EF69AR34, que tratam da relação entre arte, espaço público e patrimônio.

A cidade é vista como uma tela e um campo de diálogo social. Discutimos a diferença entre intervenção artística e vandalismo, além do papel da arte em revitalizar áreas degradadas. O tema é um convite para que os alunos pensem sobre o direito à cidade e como a arte pode dar voz a grupos marginalizados. Estratégias de aprendizagem ativa, como o mapeamento da escola ou do bairro para propor intervenções hipotéticas, ajudam a desenvolver o olhar cidadão e a criatividade aplicada ao coletivo.

Perguntas-Chave

1. O que diferencia uma performance artística de um acontecimento cotidiano?
2. Analise como o corpo do artista se torna uma ferramenta política na performance.
3. Compare a performance art com outras linguagens artísticas, como o teatro e a dança.

Objetivos de Aprendizagem

• Analisar como o corpo do artista se torna um veículo de expressão e mensagem na performance art.
• Comparar as características da performance art com outras linguagens artísticas, como o teatro e a dança.
• Identificar ações e gestos específicos utilizados por artistas em performances documentadas.
• Explicar a diferença entre um evento cotidiano e uma performance artística, considerando a intencionalidade e o contexto.
• Criticar o uso do corpo como ferramenta política em exemplos selecionados de performance art.

Antes de Começar

Linguagens Artísticas e suas Hibridações

Por quê: Compreender a diversidade de linguagens artísticas e como elas podem se misturar é fundamental para analisar a performance art como uma linguagem específica e híbrida.

O Corpo na Arte

Por quê: Ter uma noção prévia sobre como o corpo humano é representado e utilizado em diferentes manifestações artísticas prepara os alunos para entender seu papel central na performance art.

Vocabulário-Chave

Performance Art	Uma forma de arte que utiliza o corpo do artista, ações e gestos como meio principal de expressão, muitas vezes diante de uma audiência.
Corpo como Suporte	Refere-se à utilização do corpo físico do artista como a tela, o material ou o instrumento principal para a criação e apresentação da obra de arte.
Ação e Gesto	Os movimentos corporais intencionais e as atividades realizadas pelo artista durante a performance, que comunicam ideias, emoções ou conceitos.
Documentação	O registro de uma performance através de fotografias, vídeos ou textos, permitindo que a obra seja conhecida e analisada após sua realização.
Intencionalidade Artística	A consciência e o propósito do artista ao realizar uma ação, diferenciando-a de um comportamento espontâneo ou cotidiano.

Cuidado com estes equívocos

Equívoco comum

Achar que toda arte na rua é ilegal ou vandalismo.

O que ensinar em vez disso

Muitas intervenções são autorizadas e até financiadas pelo poder público para democratizar a arte. Diferenciar a intenção estética e o diálogo com o espaço ajuda a desconstruir esse preconceito.

Equívoco comum

Pensar que intervenção urbana é apenas pintura em muros.

O que ensinar em vez disso

Intervenções podem ser sonoras, projeções de luz, esculturas de gelo ou até tecidos em árvores (yarn bombing). Mostrar exemplos variados amplia o repertório do aluno sobre o que é intervir.

Ideias de aprendizagem ativa

Jogo de Simulação: Projeto de Intervenção Escolar

Grupos identificam um 'ponto morto' ou sem vida na escola e criam um projeto (desenho e justificativa) de uma intervenção que traria mais cor ou reflexão para aquele local.

60 min·Pequenos grupos

Círculo de Investigação: Lambe-lambe Coletivo

Alunos criam cartazes com frases positivas ou questionamentos sociais usando técnicas de desenho e colagem, e montam um painel coletivo em uma área autorizada da escola.

50 min·Pequenos grupos

Pensar-Compartilhar-Trocar: Grafite ou Pichação?

A partir de fotos de diferentes marcas nos muros da cidade, os alunos discutem em duplas os limites entre expressão artística, protesto e dano ao patrimônio.

30 min·Duplas

Conexões com o Mundo Real

• Artistas como Marina Abramović utilizam seu corpo em performances que exploram limites físicos e emocionais, como na obra 'The Artist Is Present', onde ela se sentou em silêncio em frente a visitantes no MoMA.
• O coletivo 'Pussy Riot' usa performances provocativas em espaços públicos na Rússia para protestar contra o governo e questões sociais, demonstrando como o corpo pode ser uma ferramenta política direta.
• O teatro físico, como o praticado por grupos como o Cirque du Soleil, embora com objetivos diferentes, compartilha com a performance art a exploração do corpo como elemento central da narrativa e da expressão.

Ideias de Avaliação

Bilhete de Saída

Entregue aos alunos um pequeno vídeo ou conjunto de fotos de uma performance art. Peça que respondam em uma frase: Qual a principal ação ou gesto do artista e o que ele parece comunicar? Em outra frase, explique por que isso é uma performance e não um evento comum.

Pergunta para Discussão

Apresente duas imagens: uma de uma performance artística e outra de uma cena cotidiana que envolva movimento corporal (ex: alguém correndo para pegar um ônibus). Pergunte à turma: Quais elementos visuais e conceituais diferenciam essas duas situações? Como a intenção do artista muda a percepção da ação?

Verificação Rápida

Mostre trechos de performances de artistas como Lygia Clark ou Hélio Oiticica. Peça aos alunos que identifiquem, em uma lista simples, quais elementos do corpo (mãos, pés, voz, etc.) foram utilizados como suporte principal na ação apresentada.

Perguntas frequentes

Qual a diferença entre grafite e pichação?

O grafite é geralmente focado em elaboração estética e pictórica, muitas vezes com autorização. A pichação é focada na escrita e na demarcação de território ou protesto, sendo geralmente feita sem autorização e vista como transgressão.

O que é um lambe-lambe na arte urbana?

É um cartaz artístico de papel colado em muros e postes com cola caseira. É uma forma rápida e barata de espalhar mensagens e ilustrações pela cidade.

Como a arte urbana pode ajudar a comunidade?

Ela pode aumentar o senso de pertencimento dos moradores, reduzir o sentimento de abandono de certas áreas e servir como ferramenta de educação e conscientização social.

Como o aprendizado ativo auxilia no estudo das intervenções urbanas?

Ao planejar suas próprias intervenções para o espaço escolar, os alunos exercitam a cidadania e a empatia. Eles precisam considerar o público, o impacto visual e a mensagem, transformando a teoria sobre espaço público em uma prática de cuidado e expressão.