Lera: Tumning och ringling
Grundläggande tekniker i lera som tumning, ringling och modellering av ansikten.
Om detta ämne
Att arbeta med lera ger en direkt, taktil förståelse för form och volym som är svår att uppnå i två dimensioner. I årskurs 7 fokuserar vi på grundläggande tekniker som tumning, ringling och modellering. Eleverna får utforska hur materialet svarar på tryck och hur de kan bygga upp stabila former som håller för torkning och bränning. Detta kopplar till kursplanens mål om tredimensionellt arbete och materialens egenskaper.
Vi undersöker även hur man skapar uttryck och karaktär i en skulptur, till exempel genom att modellera ett ansikte eller en figur i rörelse. Genom att se sina verk från alla vinklar tränar eleverna sitt rumsliga tänkande. Arbetet med lera uppmuntrar till ett processinriktat lärande där man ständigt kan lägga till, ta bort och ändra formen tills man är nöjd.
Nyckelfrågor
- Hur kan vi fånga rörelse i ett statiskt material som lera?
- Vilka utmaningar finns när man arbetar med en form som ska ses från alla håll?
- Hur påverkar ytans textur hur vi uppfattar en skulptur?
Lärandemål
- Demonstrera tumningstekniken för att skapa en ihålig form ur en lerklump.
- Konstruera en cylinder genom att bygga upp den med lerringar.
- Analysera hur olika ytstrukturer påverkar en lerfigurs visuella uttryck.
- Skapa en ansiktsskulptur som kommunicerar en specifik känsla.
- Jämföra utmaningar vid tredimensionell modellering jämfört med tvådimensionell teckning.
Innan du börjar
Varför: Eleverna behöver en grundläggande förståelse för tredimensionella former och begreppet volym för att kunna bygga och manipulera lera.
Varför: En introduktion till olika bildmaterial och verktyg, inklusive lera och dess grundläggande hantering, är nödvändig innan mer avancerade tekniker introduceras.
Nyckelbegrepp
| Tuming | En grundteknik där man med tummen och fingrarna formar en ihålig skål eller behållare ur en solid lerklump. |
| Ringling | En byggteknik där man rullar leran till långa 'korvar' som sedan staplas och fogas samman för att bygga upp högre former. |
| Modellering | Konsten att forma lera, antingen genom att bygga på eller ta bort material, för att skapa tredimensionella objekt som figurer eller ansikten. |
| Ytstruktur | Beskaffenheten hos en skulpturs yta, till exempel slät, grov, mönstrad eller texturerad, som påverkar hur ljus och skugga faller och hur objektet uppfattas. |
Se upp för dessa missuppfattningar
Vanlig missuppfattningMan kan bara klistra ihop två lerbitar genom att trycka dem mot varandra.
Vad man ska lära ut istället
Lär ut 'ruggning och slickers' (scratch and slip). Visa hur bitarna ramlar isär när de torkar om man inte ruggar upp ytorna och använder ler-välling som lim. Detta är en teknisk nödvändighet för hållbara skulpturer.
Vanlig missuppfattningEn skulptur måste vara massiv för att vara stark.
Vad man ska lära ut istället
Förklara att tjocka, massiva skulpturer riskerar att spricka eller explodera i ugnen på grund av instängd luft eller fukt. Visa hur man urholkar en form för att göra den lättare och säkrare att bränna.
Idéer för aktivt lärande
Se alla aktiviteterUtforskande cirkel: Lerans gränser
I grupper tävlar eleverna om att bygga det högsta tornet eller den längsta bryggan av en viss mängd lera utan att den rasar. De diskuterar efteråt vilka tekniska lösningar (t.ex. armering eller bred bas) som fungerade bäst.
EPA (Enskilt-Par-Alla): Uttryck i ansiktet
Eleverna får i uppgift att modellera ett litet ansikte som visar en specifik känsla. De visar sina ansikten för en kamrat som får gissa känslan, och diskuterar sedan vilka små detaljer i mun eller ögon som skapade uttrycket.
Stationsundervisning: Texturjakten
Stationer med olika verktyg (kammar, nät, pinnar, snäckor). Eleverna provar att skapa olika ytor på lerplattor: päls, fjäll, sten eller tyg. De skapar ett gemensamt 'bibliotek' av texturer som alla kan använda som referens.
Kopplingar till Verkligheten
- Keramiker och skulptörer använder tumning och ringling för att skapa allt från bruksföremål som skålar och vaser till konstnärliga skulpturer. De behöver förstå lerans egenskaper för att kunna bygga stabila och hållbara objekt.
- Animatörer och specialeffektkonstnärer inom filmindustrin modellerar ofta karaktärer och rekvisita i lera som förlagor innan de skapas digitalt eller med andra material. Att förstå form och volym är avgörande för att skapa trovärdiga karaktärer.
Bedömningsidéer
Be eleverna visa tumningstekniken med en liten lerklump. Ställ frågan: 'Visa hur du gör för att få in tummen och börja forma en skål.' Observera deras grepp och rörelser.
Samla eleverna och visa två likadana former, en med slät yta och en med grov, mönstrad yta. Fråga: 'Hur skiljer sig känslan av dessa två objekt åt? Vilken yta tycker ni bäst om och varför? Hur tror ni ytan påverkar hur vi ser på skulpturen?'
Låt eleverna arbeta i par. En elev visar sin halvfärdiga ringlade form, den andra ger feedback. Fråga: 'Kan du se hur ringarna är sammanfogade? Är formen stabil? Ge ett konkret förslag på hur eleven kan fortsätta bygga eller förstärka sin skulptur.'
Vanliga frågor
Varför spricker leran när den torkar?
Vad är skillnaden mellan lera och keramik?
Hur får man skulpturen att stå stadigt?
Hur gynnar hands-on arbete med lera elevernas lärande?
Mer i Tredimensionellt skapande
Lera: Modellering av ansikten
Eleverna lär sig grunderna i att modellera ett ansikte i lera, med fokus på proportioner och uttryck.
2 methodologies
Skulptur i återvunnet material
Eleverna skapar skulpturer av återvunnet material och diskuterar hållbarhet i konstskapande.
2 methodologies
Arkitektur och hållbart byggande
Vi bygger modeller och diskuterar hur arkitektur påverkar människors välmående.
2 methodologies
Offentlig konst och rummet
Vi analyserar offentlig konst och dess interaktion med det omgivande rummet och publiken.
2 methodologies