Brasil · Habilidades BNCC
3º Ano Arte
Este currículo promove a experimentação artística através das artes visuais, música, teatro e dança. Os alunos desenvolvem a percepção estética e a expressão pessoal conectando práticas tradicionais e contemporâneas.
O Olhar do Artista: Elementos Visuais
Exploração das cores, formas e texturas presentes no cotidiano e nas obras de arte.
Estudo das cores primárias, secundárias e como elas influenciam nossos sentimentos.
Observação de padrões naturais para a criação de desenhos e composições abstratas.
Experimentação com materiais diversos para criar superfícies táteis e visuais.
Corpo e Espaço: A Dança
Investigação do movimento corporal e da ocupação do espaço através de ritmos brasileiros.
Prática de movimentos em diferentes alturas e trajetórias no espaço.
Exploração de danças tradicionais que privilegiam a conexão entre os participantes.
Reconhecimento de matrizes indígenas e africanas nas danças populares brasileiras.
Paisagens Sonoras e Música
Exploração de sons do ambiente e iniciação à percepção rítmica e melódica.
Identificação e classificação de sons naturais e artificiais do cotidiano.
Criação de fontes sonoras utilizando materiais recicláveis e objetos comuns.
Prática de canto em grupo explorando diferentes timbres e intensidades.
O Jogo Teatral
Desenvolvimento da expressão dramática através de jogos, improvisação e criação de personagens.
Criação de cenas curtas sem roteiro prévio focando na reação imediata.
Uso de adereços e roupas para a construção da identidade de personagens.
Exploração de diferentes lugares onde o teatro pode acontecer além do palco.
Arte e Tecnologia: Novas Linguagens
Introdução às artes integradas, fotografia e mídias digitais na criação artística.
Noções básicas de como olhar através da lente e compor uma imagem.
Criação de pequenos movimentos quadro a quadro com objetos ou massinha.
Uso de ferramentas digitais simples para criar composições visuais modernas.
Patrimônio e História da Arte
Conexão com a história da arte local e mundial, valorizando o patrimônio cultural.
Estudo de artistas locais e suas contribuições para a identidade regional.
Visita virtual ou presencial a museus para entender a conservação da arte.
Valorização da estética e dos significados das produções dessas matrizes culturais.