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Arte · 2ª Série EM

Ideias de aprendizagem ativa

Figurino e Maquiagem na Performance

Aprendizagem ativa funciona especialmente bem nesse tema porque figurino e maquiagem são elementos visuais e táteis, ideais para experimentação prática. Os alunos precisam manipular materiais, cores e texturas para compreenderem como esses recursos comunicam significados além das palavras.

Habilidades BNCCEM13LGG104EM13LGG602
30–50 minDuplas → Turma toda4 atividades

Atividade 01

Aprendizagem Baseada em Projetos50 min · Pequenos grupos

Workshop: Criação de Figurino Temático

Divida a turma em grupos para selecionar uma emoção ou conceito. Cada grupo escolhe materiais reciclados, cores e texturas para montar um figurino simples em manequins ou corpos. Apresentem justificativas em 2 minutos.

Analise como o figurino e a maquiagem podem comunicar a psicologia de um personagem ou a intenção de uma performance.

Dica de FacilitaçãoNa Galeria Coletiva de Exposição de Protótipos, peça que cada grupo apresente não apenas o produto final, mas também o processo de decisão, usando fotografias ou esboços para ilustrar as mudanças.

O que observarApresente aos alunos imagens de duas performances distintas (ex: uma peça de teatro clássico e uma performance de dança contemporânea). Peça que discutam em pequenos grupos: Como o figurino e a maquiagem em cada performance contribuem para a compreensão do personagem ou da mensagem? Quais elementos específicos (cores, texturas, formas) são mais impactantes e por quê?

AplicarAnalisarAvaliarCriarAutogestãoHabilidades de RelacionamentoTomada de Decisão
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Atividade 02

Análise em Pares: Performances Gravadas

Pares assistem trechos de performances famosas, como de Lia Rodrigues. Anotam como figurino e maquiagem comunicam intenções. Discutem diferenças com maquiagem cotidiana e registram em cartazes.

Justifique a escolha de materiais e cores específicas para o figurino em uma obra performática.

O que observarDistribua fichas para os alunos. Solicite que escolham um personagem de uma obra artística (teatro, cinema, dança) e descrevam em poucas frases como um figurino e uma maquiagem específicos poderiam comunicar a principal característica psicológica desse personagem. Peça que justifiquem a escolha de uma cor ou material.

AplicarAnalisarAvaliarCriarAutogestãoHabilidades de RelacionamentoTomada de Decisão
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Atividade 03

Experimentação Individual: Auto-Maquigem Performática

Cada aluno aplica maquiagem em si mesmo para representar um personagem. Fotografam antes e depois, justificando escolhas. Compartilham em roda para feedback coletivo.

Compare o uso da maquiagem na performance com seu uso em contextos cotidianos ou de beleza.

O que observarDurante a análise de exemplos de performances, pause e pergunte: 'Que tipo de emoção ou intenção vocês acham que o artista quis transmitir com essa escolha de maquiagem/figurino?'. Peça que levantem a mão ou usem um sinal para indicar concordância ou discordância com a interpretação, incentivando a argumentação rápida.

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Atividade 04

Galeria Coletiva: Exposição de Protótipos

Turma monta uma galeria com protótipos de figurinos e maquiagens. Visitam em rotação, votando no mais impactante e explicando critérios.

Analise como o figurino e a maquiagem podem comunicar a psicologia de um personagem ou a intenção de uma performance.

O que observarApresente aos alunos imagens de duas performances distintas (ex: uma peça de teatro clássico e uma performance de dança contemporânea). Peça que discutam em pequenos grupos: Como o figurino e a maquiagem em cada performance contribuem para a compreensão do personagem ou da mensagem? Quais elementos específicos (cores, texturas, formas) são mais impactantes e por quê?

AplicarAnalisarAvaliarCriarAutogestãoHabilidades de RelacionamentoTomada de Decisão
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Templates

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Algumas notas sobre ensinar esta unidade

O ensino desse tema pede abordagem multimodal: combine análise visual, produção manual e discussão crítica. Evite aulas expositivas longas sobre teoria das cores, pois os alunos aprendem melhor quando manipulam materiais concretos. Pesquisas mostram que a aprendizagem da linguagem visual é mais efetiva quando conectada a experiências corporais e emocionais, como a transformação do próprio corpo através do figurino e maquiagem.

O sucesso se mede pela capacidade dos alunos justificarem escolhas de figurino e maquiagem com base em conceitos artísticos ou psicológicos. Eles devem articular como elementos visuais revelam identidades de personagens ou intenções performáticas, usando vocabulário específico da linguagem visual.


Cuidado com estes equívocos

  • Durante o Workshop Criação de Figurino Temático, alguns alunos podem acreditar que figurino serve apenas para cobrir ou enfeitar o corpo.

    Nesse workshop, distribua imagens de personagens icônicos (como o dragão de 'O Rei Leão' ou a rainha de 'Branca de Neve') e peça que os grupos analisem como as cores e texturas do figurino revelam traços da personalidade ou do arco do personagem, usando esses exemplos como referência durante a criação.

  • Durante a Análise em Pares de Performances Gravadas, alguns alunos podem achar que maquiagem na performance é igual à de festas ou beleza cotidiana.

    Nessa atividade, forneça um roteiro com perguntas específicas: 'Como a maquiagem nesta performance altera a percepção do rosto do artista?' ou 'Que emoção essa textura de maquiagem evoca?' Compare performances de teatro com maquiagem de carnaval ou maquiagem de dia a dia para destacar as diferenças intencionais.

  • Durante a Experimentação Individual de Auto-Maquigem Performática, alunos podem pensar que cores e materiais são escolhas aleatórias, sem relação com o conceito.

    Peça que os alunos criem três versões de maquiagem para um mesmo tema (ex: 'medo', 'alegria', 'mistério') usando a mesma base de rosto. Depois, eles devem apresentar como cada escolha de cor ou material contribui para a mensagem, justificando suas opções com base em exemplos de performances conhecidas.


Metodologias usadas neste resumo