1º Ano Arte

Identificação das cores primárias e experimentação para criar cores secundárias, explorando suas combinações.

Exploração de como as cores são usadas para expressar sentimentos e narrativas em diferentes contextos artísticos.

Experimentos com diferentes tipos de linhas (retas, curvas, quebradas) para criar formas e texturas, explorando suas qualidades expressivas.

Identificação e criação de formas geométricas (quadrado, círculo, triângulo) e orgânicas (formas da natureza) em desenhos e colagens.

Exploração de diferentes texturas através do toque e da observação, criando representações visuais de texturas em trabalhos artísticos.

Observação das próprias características físicas e dos colegas para a criação de representações artísticas, focando na expressão facial.

Criação de composições artísticas utilizando técnicas de colagem com diferentes materiais, explorando a sobreposição e a justaposição.

Prática de desenho a partir da observação de objetos simples e elementos da natureza, desenvolvendo a percepção visual e a coordenação motora fina.

Percepção dos sons do ambiente escolar e da natureza, diferenciando ruído de música e explorando a importância do silêncio.

Exploração das características de altura (grave/agudo) e intensidade (forte/fraco) dos sons, utilizando a voz e objetos.

Identificação do timbre de diferentes instrumentos musicais e fontes sonoras, reconhecendo suas qualidades únicas.

Exploração do ritmo e da pulsação através de palmas, batidas e movimentos corporais, acompanhando músicas e canções.

Criação de fontes sonoras alternativas utilizando materiais recicláveis e objetos do dia a dia, explorando suas possibilidades sonoras.

Prática de canções de roda e brincadeiras cantadas da cultura popular brasileira, valorizando a tradição oral.

Exploração da relação entre música e movimento, incentivando a expressão corporal livre a partir de diferentes estímulos sonoros.

Criação de pequenas histórias utilizando sons, ritmos e melodias, desenvolvendo a criatividade e a escuta ativa.

Movimentação consciente no espaço, explorando níveis (alto, médio e baixo) e direções, respeitando o espaço do outro.

Exploração das qualidades do movimento, como leveza, peso, fluidez e rigidez, através de exercícios e improvisações.

Imitação e criação de movimentos baseados na observação da fauna e da natureza, desenvolvendo a consciência corporal.

Introdução a danças folclóricas brasileiras, como ciranda e frevo, explorando seus ritmos e passos básicos.

Criação de pequenas sequências de movimentos em dupla ou pequenos grupos, estimulando a colaboração e a criatividade.

Exploração de como a dança pode ser usada para expressar diferentes sentimentos e emoções sem o uso de palavras.

Exploração da velocidade do movimento, diferenciando ações rápidas e lentas, e como elas afetam a expressão corporal.

Exploração de gestos e mímicas para comunicar ideias e sentimentos sem palavras, desenvolvendo a expressividade corporal.

Criação de personagens a partir de adereços simples, focando na voz, na postura e nos gestos para dar vida a eles.

Participação em jogos teatrais que estimulam a cooperação, a prontidão e a criação espontânea de cenas.

Exploração de diferentes formas de narrar histórias utilizando a expressão corporal, a voz e a mímica.

Exploração da manipulação de bonecos e objetos para narrar pequenas cenas, desenvolvendo a coordenação e a criatividade.

Criação de pequenas cenas utilizando a projeção de sombras com o corpo e objetos, explorando a relação entre luz e escuridão.

Construção de elementos visuais simples para apoiar uma pequena performance teatral, como cenários e figurinos improvisados.

Exploração das possibilidades da voz (tom, volume, velocidade) para criar diferentes personagens e expressar emoções no teatro.

Desenvolvimento da expressão facial e corporal para comunicar sentimentos e intenções dos personagens sem o uso de palavras.

Identificação de monumentos, grafites, arquitetura e outras manifestações artísticas urbanas e locais.

Exploração de obras de grandes artistas brasileiros e internacionais através de recursos digitais, desenvolvendo a apreciação estética.

Conhecimento de técnicas artesanais locais, como cerâmica, tecelagem ou cestaria, valorizando a cultura e o trabalho manual.

Introdução à arte indígena e africana presente na cultura brasileira, explorando seus símbolos, cores e formas.

Reconhecimento das manifestações artísticas presentes em festas populares brasileiras, como o Carnaval e as Festas Juninas.

Criação de obras de arte inspiradas em diferentes estilos e artistas estudados, desenvolvendo a autoria e a expressão pessoal.

Introdução à arte rupestre, explorando as primeiras manifestações artísticas da humanidade e seus significados.

Criação de obras de arte utilizando elementos naturais (folhas, galhos, pedras) no ambiente externo, explorando a efemeridade da arte.

Criação de desenhos inspirados por diferentes ritmos e estilos musicais, explorando a relação entre som e imagem.

Criação de pequenas narrativas utilizando a combinação de movimentos corporais, sons e músicas.

Construção de elementos visuais para apoiar uma pequena performance teatral ou dança, integrando artes visuais e cênicas.

Criação de pequenas cenas teatrais que integram canto, dança e atuação, explorando a expressividade de cada linguagem.

Criação de histórias utilizando diferentes linguagens artísticas, como desenho, música, narração e movimento, de forma integrada.

Organização de uma mostra coletiva apresentando as produções realizadas durante o ano, celebrando a criatividade e o aprendizado.

Criação de poesias que combinam elementos visuais (desenhos, formas) e sonoros (sons, ritmos), explorando a expressividade da palavra e da imagem.

Produção de pequenos videoclipes para canções infantis, integrando música, dança, figurino e cenário de forma simples.