Artes · 1o de Secundaria

Ideas de aprendizaje activo

El Cuerpo en el Performance

El cuerpo en el performance requiere experiencia directa porque la teoría no captura la intensidad de lo efímero ni la interacción entre cuerpo, espacio y público. Cuando los estudiantes actúan, sienten la conexión entre su movimiento y la reacción del entorno, lo que hace tangible lo que en un texto parecería abstracto.

• Aprendizajes Esperados SEP
• SEP Secundaria: Formas de Expresión Artística Contemporánea
• SEP Secundaria: Arte Colectivo y Performance

• 30–45 min
• Parejas → Toda la clase
• 4 actividades

Actividad 01

• Aprendizaje Experiencial
• 30 min · Grupos pequeños

Exploración Corporal: Acciones en Espacio

Pide a los estudiantes que exploren movimientos simples en un espacio delimitado con cinta adhesiva. Registra cómo el cuerpo interactúa con límites y objetos cotidianos. Discute en grupo las sensaciones y cambios perceptuales generados.

¿Qué sucede cuando la obra de arte deja de ser un objeto y se convierte en una acción?

Consejo de Facilitación

Durante la Exploración Corporal, pide a los estudiantes que registren en una hoja sus sensaciones al moverse en el espacio para luego compartirlas con el grupo.

Qué observar

Al final de la clase, entrega a cada estudiante una tarjeta. Pídeles que escriban una oración que defina 'performance' y otra que explique cómo el espacio puede ser parte de la obra. Recoge las tarjetas para verificar la comprensión.

• Aplicar
• Analizar
• Evaluar
• Autoconciencia
• Autogestión
• Conciencia Social

Actividad 02

• Aprendizaje Experiencial
• 45 min · Grupos pequeños

Performance Colectivo: Influencia del Público

Forma grupos para improvisar una acción corporal de 3 minutos. Invita a compañeros a observar y reaccionar verbalmente. Reflexiona sobre cómo las respuestas del público modifican la performance en un círculo compartido.

¿Cómo influye la presencia del público en el desarrollo de un performance?

Qué observar

Presenta a los alumnos un video corto de un performance conocido (ej. Marina Abramović). Plantea la pregunta: '¿Qué diferencia a esta obra de una escultura o una pintura?'. Guía la discusión para que identifiquen la acción, el tiempo y la presencia del artista como elementos clave.

• Aplicar
• Analizar
• Evaluar
• Autoconciencia
• Autogestión
• Conciencia Social

Actividad 03

• Aprendizaje Experiencial
• 40 min · Parejas

Instalación Corporal: Transformación de Lugar

Selecciona un rincón del aula y transforma su percepción con cuerpos en posiciones estáticas o lentas. Los grupos rotan para observar y describir cambios. Crea un mapa mental colectivo de las percepciones alteradas.

¿De qué manera una instalación puede transformar nuestra percepción de un lugar común?

Qué observar

Durante una actividad de improvisación corporal en grupo, observa a los estudiantes. Haz preguntas directas a algunos equipos: '¿Cómo están usando el espacio para comunicar su idea?' o '¿Cómo creen que la audiencia percibe su movimiento en este momento?'

• Aplicar
• Analizar
• Evaluar
• Autoconciencia
• Autogestión
• Conciencia Social

Actividad 04

• Aprendizaje Experiencial
• 35 min · Individual

Registro de Performance: Video Breve

Graba un performance individual de 1 minuto usando el celular, enfocando cuerpo y espacio. Edita con texto sobre intenciones artísticas. Comparte y discute en plenaria las interpretaciones variadas.

¿Qué sucede cuando la obra de arte deja de ser un objeto y se convierte en una acción?

Qué observar

Al final de la clase, entrega a cada estudiante una tarjeta. Pídeles que escriban una oración que defina 'performance' y otra que explique cómo el espacio puede ser parte de la obra. Recoge las tarjetas para verificar la comprensión.

• Aplicar
• Analizar
• Evaluar
• Autoconciencia
• Autogestión
• Conciencia Social

Algunas notas para enseñar esta unidad

Los docentes más efectivos enseñan este tema a través de ciclos breves de acción-reflexión. Evitan largas explicaciones teóricas antes de la práctica, ya que la experiencia corporal precede a la conceptualización. También fomentan la observación atenta entre pares para que los estudiantes identifiquen cómo pequeños cambios en el movimiento alteran la percepción de la obra.

Al finalizar estas actividades, los estudiantes reconocen el cuerpo como herramienta artística, entienden que el espacio modula el significado y valoran el público como co-creador. Su participación activa en performances simples demuestra que han internalizado estos conceptos más allá de la discusión.

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Cuidado con estas ideas erróneas

• Durante la Exploración Corporal, algunos estudiantes pueden confundir el performance con teatro tradicional.

  Observa si los estudiantes improvisan acciones sin diálogos y guíalos con preguntas como: '¿Qué pasa si en lugar de hablar, usas tu postura o desplazamiento para comunicar?' y pide que describan en una frase qué acción realizaron.

• Durante el Performance Colectivo, algunos pueden pensar que el arte debe ser un producto tangible.

  Pide que al finalizar la actividad, cada equipo describa en una palabra el impacto de su performance en el espacio, destacando la efimeridad con preguntas como: '¿Qué queda de esta acción después de terminar?'

• Durante la Instalación Corporal, algunos asumirán que el público solo observa sin interactuar.

  Durante la actividad, detén el grupo y pide que registren en una tabla cómo reaccionó el público en dos momentos distintos del performance, fomentando la reflexión sobre el rol activo del espectador.

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Metodologías usadas en este resumen

• Aprendizaje Experiencial