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Artes · 6o Grado

Ideas de aprendizaje activo

El Performance y la Instalación

El aprendizaje activo funciona especialmente bien con el performance y la instalación porque estos formatos exigen la participación total del alumno. Los estudiantes no solo observan o escuchan, sino que experimentan, crean y reflexionan sobre cómo el arte puede ser efímero, corporal o espacial.

Aprendizajes Esperados SEPSEP.6.AR.AC.3.1SEP.6.AR.AC.3.2
30–60 minParejas → Toda la clase3 actividades

Actividad 01

Juego de Simulación60 min · Grupos pequeños

Juego de Simulación: Instalación Sensorial

En equipos, los alumnos transforman un rincón del salón usando hilos, sonidos, olores y objetos para que quien entre sienta una emoción específica (ej. confusión, paz). El resto del grupo recorre la instalación y comparte su experiencia.

¿Puede una acción cotidiana convertirse en una obra de arte?

Consejo de FacilitaciónDurante la Simulación: Instalación Sensorial, pide a los alumnos que cierren los ojos al entrar para que enfoquen su atención en las sensaciones que genera el espacio, no en lo que ven.

Qué observarEntrega a cada estudiante una tarjeta con una imagen de una obra de performance o instalación conocida. Pide que escriban una frase describiendo qué ven y otra explicando cómo creen que el público interactúa con ella.

AplicarAnalizarEvaluarCrearConciencia SocialToma de Decisiones
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Actividad 02

Pensar-Emparejar-Compartir: El Performance de lo Cotidiano

Los alumnos piensan en una acción diaria (como lavarse las manos o caminar a la escuela). En parejas, discuten cómo podrían convertir esa acción en un performance artístico cambiando la velocidad o el contexto, y lo presentan brevemente.

¿Cómo interactúa el público con una obra que ocupa toda una habitación?

Consejo de FacilitaciónEn el Think-Pair-Share: El Performance de lo Cotidiano, asigna roles específicos: un alumno explicará la acción cotidiana, otro analizará su posible significado artístico y el tercero conectará la idea con un tema social o ambiental.

Qué observarPlantea la pregunta: 'Si una acción que haces todos los días, como barrer la calle, se presentara en una galería, ¿se convertiría en arte? ¿Por qué sí o por qué no?'. Guía la discusión para que identifiquen los elementos que definen una obra de arte.

ComprenderAplicarAnalizarAutoconcienciaHabilidades de Relación
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Actividad 03

Círculo de Investigación45 min · Grupos pequeños

Círculo de Investigación: Arte Efímero en la Naturaleza

Inspirados en el Land Art, los alumnos salen al patio para crear obras usando solo elementos naturales (hojas, piedras, tierra). Deben fotografiar su obra, sabiendo que el viento o la lluvia la desaparecerán pronto.

¿Qué importancia tiene el tiempo en una obra que es efímera?

Consejo de FacilitaciónEn la Collaborative Investigation: Arte Efímero en la Naturaleza, limita a los equipos a usar solo elementos que encuentren en el área asignada y prohíbe llevar objetos externos para fomentar la adaptación creativa al entorno.

Qué observarPide a los alumnos que, en parejas, hagan una lista de 3 objetos cotidianos que podrían usar para crear una instalación simple en un rincón del salón. Luego, cada pareja comparte sus ideas y explica brevemente cómo los objetos interactuarían entre sí.

AnalizarEvaluarCrearAutogestiónAutoconciencia
Generar Clase Completa

Algunas notas para enseñar esta unidad

Enseñar este tema requiere equilibrar la libertad creativa con la estructura conceptual. Evita centrarte solo en lo visual o lo técnico, ya que el arte contemporáneo prioriza la idea y la experiencia. Usa preguntas abiertas como '¿Qué emoción quieres provocar en quien interactúe con tu obra?' para guiar la reflexión. La investigación en pedagogía artística muestra que los alumnos comprenden mejor estos conceptos cuando relacionan el arte con problemas reales de su comunidad o entorno.

Los estudiantes demostrarán comprensión al proponer ideas artísticas con intención clara, utilizar materiales no convencionales con propósito y explicar cómo su obra interactúa con el espectador o el espacio. La evaluación se centra en la creatividad justificada y la capacidad de comunicar el concepto detrás de su creación.


Cuidado con estas ideas erróneas

  • Durante la Simulación: Instalación Sensorial, algunos alumnos podrían pensar que cualquier objeto o disposición en el espacio se considera arte.

    Recuérdales que antes de crear la instalación, deben definir un concepto o mensaje claro. Pregunta al grupo: '¿Qué queremos que sienta la persona que entre? ¿Qué materiales nos ayudan a transmitir esa emoción?' y usa sus respuestas para guiar la creación.

  • Durante el Think-Pair-Share: El Performance de lo Cotidiano, algunos podrían asumir que cualquier acción repetitiva o aburrida puede ser arte si se presenta en público.

    Pide a los alumnos que, al elegir su acción cotidiana, expliquen por qué esa acción específica es significativa. Usa ejemplos como barrer una calle polvorienta o amasar pan, y guíalos a conectar la acción con un tema como el trabajo comunitario o la memoria.


Metodologías usadas en este resumen