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Educación Artística · 9o Grado · Ritmos de Identidad: Música y Resistencia · Periodo 3

Instrumentos y Sonoridades del Atlántico Colombiano

Estudio de los instrumentos tradicionales del Atlántico (gaita, tambor alegre, llamador) y sus características sonoras.

Derechos Básicos de Aprendizaje (DBA)DBA Educación Artística: Grado 9 - Diversidad Cultural y Patrimonio MusicalDBA Educación Artística: Grado 9 - Identidad y Ritmos Regionales

Acerca de este tema

El paisaje sonoro y la experimentación invitan a los estudiantes a redescubrir su entorno a través del oído. En noveno grado, se explora la frontera entre el ruido y la música, utilizando herramientas digitales y grabaciones de campo para capturar la esencia de su comunidad. Este tema se alinea con los DBA de exploración sonora, desafiando la idea de que la música solo se hace con instrumentos tradicionales y fomentando una sensibilidad auditiva hacia el paisaje urbano y rural de Colombia.

Los estudiantes aprenden a 'componer' con sonidos cotidianos: el pregón de un vendedor, el tráfico, el canto de las aves o el sonido de la lluvia. Este proceso les permite documentar su realidad de una forma no visual, creando mapas sonoros que cuentan historias de identidad y territorio. El aprendizaje activo es fundamental aquí, ya que requiere que los estudiantes salgan del aula, escuchen activamente y manipulen sonidos para crear nuevas texturas auditivas.

Preguntas Clave

  1. Analizar cómo la construcción y los materiales de los instrumentos del Atlántico influyen en su sonoridad característica.
  2. Explicar la función de cada instrumento en la conformación de los ensambles tradicionales del Atlántico colombiano.
  3. Comparar las sonoridades de los instrumentos del Atlántico con los de otras regiones, identificando similitudes y diferencias.

Objetivos de Aprendizaje

  • Analizar cómo la construcción y los materiales de la gaita, el tambor alegre y el llamador influyen en su sonoridad característica.
  • Explicar la función específica de la gaita, el tambor alegre y el llamador en la conformación de los ensambles musicales tradicionales del Atlántico colombiano.
  • Comparar las características sonoras de la gaita, el tambor alegre y el llamador con instrumentos de otras regiones colombianas, identificando similitudes y diferencias.
  • Clasificar los instrumentos del Atlántico colombiano según su tipo (viento, percusión) y su rol dentro de una agrupación musical.

Antes de Empezar

Introducción a los Instrumentos Musicales

Por qué: Los estudiantes necesitan una comprensión básica de las familias de instrumentos (viento, percusión, cuerdas) para poder clasificar los instrumentos del Atlántico.

Sonidos y Materiales

Por qué: Es fundamental que los estudiantes comprendan cómo los diferentes materiales y formas de los objetos pueden producir distintos sonidos.

Vocabulario Clave

Gaita (hembra y macho)Instrumento de viento de origen indígena, con una caña principal para soplar y otra para producir la melodía. La hembra tiene una cabeza de cabra que actúa como resonador y produce un sonido más agudo.
Tambor alegreTambor de percusión de doble parche, tocado con las manos. Su sonido es profundo y resonante, y marca el ritmo principal y la cadencia de la música.
LlamadorTambor de percusión de doble parche, más pequeño que el tambor alegre, tocado con una baqueta. Su función es mantener un ritmo constante y servir de guía para los otros instrumentos y bailarines.
SonoridadCualidad del sonido de un instrumento, determinada por su timbre, volumen, duración y la forma en que resuena. Está directamente influenciada por los materiales y la técnica de ejecución.
Ensambles tradicionalesAgrupaciones musicales compuestas por instrumentos específicos que interpretan repertorios propios de una región, como las cumbias y porros del Atlántico colombiano.

Cuidado con estas ideas erróneas

Idea errónea comúnEl ruido no puede ser música.

Qué enseñar en su lugar

Cualquier sonido organizado con una intención estética puede ser música. Los ejercicios de escucha de música concreta y experimental ayudan a los estudiantes a ampliar su definición de lo artístico.

Idea errónea comúnSe necesita un estudio de grabación para hacer este tema.

Qué enseñar en su lugar

Hoy en día, un celular y aplicaciones gratuitas de edición son suficientes. El enfoque debe estar en la capacidad de escucha y organización del sonido, no en la sofisticación tecnológica.

Ideas de aprendizaje activo

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Conexiones con el Mundo Real

  • Los constructores de instrumentos artesanales en la región Caribe, como los de San Jacinto, Bolívar, utilizan maderas locales y técnicas ancestrales para fabricar gaitas y tambores, preservando la autenticidad sonora y cultural.
  • Los músicos y grupos folclóricos que se presentan en festivales como el Festival de la Leyenda Vallenata o el Festival del Porro en San Pelayo, Córdoba, dependen de la correcta ejecución y combinación de estos instrumentos para transmitir la identidad musical de la costa.
  • Los etnomusicólogos y antropólogos estudian la relación entre los materiales de los instrumentos, las técnicas de construcción y la producción sonora para comprender la evolución cultural y la migración de prácticas musicales en Colombia.

Ideas de Evaluación

Boleto de Salida

Entregue a cada estudiante una tarjeta con el nombre de uno de los tres instrumentos (gaita, tambor alegre, llamador). Pida que escriban una frase describiendo un material de construcción clave y una frase explicando su función principal en un ensamble.

Pregunta para Discusión

Plantee la siguiente pregunta al grupo: 'Si tuvieran que explicarle a alguien que nunca ha escuchado música del Atlántico colombiano por qué la gaita suena como suena, ¿qué características de su construcción y material usarían para describirla?'

Verificación Rápida

Muestre imágenes o reproduzca fragmentos de audio de instrumentos de diferentes regiones de Colombia. Pida a los estudiantes que identifiquen cuáles pertenecen al Atlántico y justifiquen brevemente su elección basándose en el timbre o la forma.

Preguntas frecuentes

¿Qué es un paisaje sonoro?
Es el conjunto de sonidos que caracterizan un lugar específico. Al igual que un paisaje visual, nos da información sobre el clima, la cultura, la tecnología y las actividades de las personas en ese espacio.
¿Cómo ayuda el aprendizaje activo a la sensibilidad auditiva?
Al realizar caminatas sonoras y capturar sus propios audios, los estudiantes pasan de oír a escuchar. La experimentación directa con la edición de estos sonidos les permite entender conceptos como el ritmo, la textura y la intensidad de forma práctica.
¿Qué herramientas digitales se recomiendan?
Aplicaciones gratuitas como Audacity para computador o editores de audio sencillos para celular permiten realizar montajes y aplicar efectos básicos de forma intuitiva.
¿Cómo se puede evaluar una composición sonora?
Se evalúa la originalidad en la captura de sonidos, la estructura narrativa de la pieza y la capacidad del estudiante para explicar la intención detrás de su montaje sonoro.