Educación Artística · 1o Grado · El Teatro de las Sombras y Títeres · Periodo 2

Diseño escenográfico y utilería teatral

Diseño y construcción de elementos escenográficos y utilería que complementen la narrativa y la atmósfera de una obra teatral o de títeres.

• Derechos Básicos de Aprendizaje (DBA)
• DBA Educacion Artistica: Grado 6-8 - Diseño Escenografico
• DBA Educacion Artistica: Grado 6-8 - Utileria y Vestuario Teatral

Acerca de este tema

El diseño de escenarios mágicos permite a los niños de primer grado entender el espacio como un elemento narrativo. No se trata solo de decorar, sino de transformar el entorno para transportar al espectador a otro lugar. Según los DBA, este tema desarrolla la capacidad de planeación y el uso creativo de materiales para configurar ambientes escénicos sencillos.

En Colombia, donde la geografía es tan variada, los niños pueden inspirarse en selvas, páramos o ciudades coloniales para sus creaciones. Crear un escenario implica tomar decisiones sobre el color, la escala y la disposición de los objetos. Este proceso es ideal para el trabajo colaborativo, donde los estudiantes deben ponerse de acuerdo sobre cómo representar un mundo imaginario usando elementos cotidianos del salón de clase.

Preguntas Clave

1. ¿Qué objetos necesitas para representar una historia (silla, sombrero, caja)?
2. ¿Cómo puedes transformar un objeto cotidiano en un objeto mágico para tu obra?
3. ¿Puedes construir un escenario sencillo con cajas y telas para tu juego de teatro?

Objetivos de Aprendizaje

• Diseñar un objeto escenográfico utilizando materiales reciclados para representar un personaje o ambiente específico de una obra de títeres.
• Clasificar diferentes tipos de utilería teatral según su función (decorativa, funcional, simbólica) en una representación dada.
• Construir un elemento de escenografía sencillo, como una puerta o una ventana, usando cajas de cartón y telas, para un escenario de teatro de sombras.
• Identificar cómo la forma y el color de un objeto de utilería pueden comunicar emociones o ideas al público en una obra teatral.

Antes de Empezar

Identificación de formas geométricas básicas

Por qué: Los estudiantes necesitan reconocer formas como cuadrados, rectángulos y círculos para construir elementos escenográficos y utilería de manera estructurada.

Clasificación de objetos por color y tamaño

Por qué: La capacidad de agrupar objetos por sus atributos visuales es fundamental para decidir qué materiales usar y cómo combinarlos en el diseño escénico.

Vocabulario Clave

Escenografía	Son los elementos visuales que crean el ambiente de una obra de teatro, como el fondo, los muebles y la decoración del escenario.
Utilería	Son los objetos que los actores usan o que forman parte del escenario para contar la historia, como una espada, un sombrero o una taza.
Teatro de sombras	Es una forma de teatro donde se proyectan sombras de títeres o figuras detrás de una pantalla para contar una historia.
Materiales reciclados	Son objetos que normalmente se desecharían, como cajas de cartón, botellas de plástico o retazos de tela, que se pueden usar para crear cosas nuevas.

Cuidado con estas ideas erróneas

Idea errónea común

Pensar que un escenario debe ser una copia exacta de la realidad.

Qué enseñar en su lugar

Se debe enseñar el concepto de 'simbolismo'. Por ejemplo, una tela azul puede ser un río y una silla puede ser una montaña. El uso de la abstracción ayuda a los niños a usar su imaginación y a no limitarse por la falta de recursos materiales.

Idea errónea común

Creer que el escenario es solo el fondo y no se puede tocar.

Qué enseñar en su lugar

Es importante que los niños entiendan que los actores interactúan con el escenario. Realizar ejercicios donde los títeres o los niños 'entran' y 'salen' de los elementos escénicos ayuda a comprender la tridimensionalidad y la funcionalidad del diseño.

Ideas de aprendizaje activo

Círculo de Investigación: Transformadores de Espacios

En grupos pequeños, los niños reciben una 'misión': convertir un rincón del salón en un lugar específico (una cueva, el fondo del mar, un castillo) usando solo telas, sillas y papel. Deben explicar por qué eligieron esos elementos para representar ese lugar.

45 min·Grupos pequeños

Pensar-Emparejar-Compartir: El Escenario en una Caja

Cada niño imagina un lugar mágico y lo dibuja. Luego, en parejas, discuten cómo podrían construir ese lugar dentro de una caja de zapatos usando materiales reciclados. Comparten sus ideas de 'ingeniería artística' con otra pareja.

30 min·Parejas

Paseo por la Galería: Paseo por Mundos Imaginarios

Una vez creados los micro-escenarios en cajas o los rincones transformados, la clase realiza un recorrido. En cada parada, los creadores explican qué materiales usaron y qué historia se podría contar en ese escenario, mientras los demás dan sugerencias creativas.

30 min·Toda la clase

Conexiones con el Mundo Real

• Los escenógrafos y diseñadores de utilería en el Teatro Colón de Bogotá trabajan con planos y bocetos para construir escenarios y objetos que den vida a óperas y ballets, transportando al público a épocas y lugares distintos.
• Los artesanos de la región de Nariño utilizan materiales locales y técnicas tradicionales para crear máscaras y vestuarios coloridos para carnavales como el de Negros y Blancos, que son formas de escenografía y utilería viviente.
• Los estudios de animación en Medellín utilizan maquetas y títeres para planificar escenas y personajes de películas, asegurando que cada elemento visual contribuya a la narrativa y la atmósfera de la historia.

Ideas de Evaluación

Verificación Rápida

Muestre a los estudiantes tres objetos: una silla común, una silla decorada con telas brillantes y una caja de cartón pintada como una casa. Pregunte: '¿Cuál de estos objetos podría ser solo una silla? ¿Cuál podría transformarse en algo mágico para una obra? ¿Cómo la caja puede ser parte del escenario?'

Boleto de Salida

Entregue a cada estudiante una hoja con el dibujo de un títere simple. Pida que dibujen un objeto de utilería que ese títere podría usar y escriban una oración explicando por qué lo necesita. Luego, pida que dibujen un elemento de escenografía detrás del títere.

Pregunta para Discusión

Reúna a los estudiantes en pequeños grupos y muéstreles una tela, una caja y un rollo de papel. Pregunte: '¿Cómo podemos usar estos materiales para crear un escenario para nuestra historia de hoy? ¿Qué personaje podría usar la tela o el rollo de papel como utilería? ¿Qué decidimos juntos para que se vea bien?'

Preguntas frecuentes

¿Qué materiales básicos no pueden faltar para crear escenografía en el aula?

Cajas de cartón de diversos tamaños, telas o sábanas viejas, papel periódico, cinta de enmascarar y pinturas. Estos materiales son económicos, seguros y permiten una transformación rápida del espacio sin generar residuos permanentes.

¿Cómo fomentar la seguridad durante la construcción de escenarios?

Se deben establecer reglas claras: no subirse a mesas o sillas inestables, usar tijeras de punta roma y pedir ayuda para pegar elementos pesados. El docente debe supervisar constantemente la estabilidad de las estructuras creadas por los niños.

¿Por qué el aprendizaje activo es fundamental para el diseño escénico?

Porque el diseño escénico es un problema de resolución espacial. Al trabajar en grupos para transformar un rincón, los niños deben negociar, probar si algo se sostiene y ver si el espacio es funcional. Este proceso de 'pensar con las manos' es la esencia del aprendizaje activo y desarrolla el pensamiento crítico.

¿Cómo evaluar el trabajo escenográfico en primer grado?

Se debe valorar la capacidad de trabajar en equipo, el uso creativo de materiales reciclados y la coherencia entre el lugar propuesto y los elementos usados. No se busca un acabado profesional, sino la intención de crear una atmósfera y la justificación de sus decisiones de diseño.