10° Ano Português 10: Identidades, Memória e Expressão Literária

Os alunos exploram o ambiente cultural e social das cortes medievais ibéricas que propiciaram o surgimento da poesia trovadoresca.

Análise da representação do sentimento amoroso e da natureza através da voz feminina criada por trovadores masculinos.

Exploração das convenções do amor cortês nas cantigas de amor, identificando o papel do trovador e da 'senhor'.

Estudo da crítica social e moral nas cantigas de escárnio e maldizer, analisando os alvos e os recursos retóricos.

Identificação e análise dos principais recursos estilísticos (paralelismo, refrão) e temáticos (natureza, amor, crítica) presentes nas cantigas.

Estudo das características do galego-português como língua da poesia trovadoresca e sua evolução para o português.

Os alunos exploram as mudanças sociais, culturais e intelectuais que marcaram o fim da Idade Média e o início do Renascimento em Portugal.

Estudo da figura de Fernão Lopes como guarda-mor da Torre do Tombo e da sua inovação na escrita da história.

Análise dos eventos que levaram à crise dinástica e à ascensão de D. João I, focando nos principais intervenientes.

Estudo da importância do povo na defesa da independência nacional durante a crise de 1383-1385.

Análise dos recursos expressivos e da estrutura narrativa das passagens selecionadas.

Análise da forma como Fernão Lopes constrói a figura do Mestre de Avis, futuro D. João I, como líder e herói nacional.

Estudo das descrições do cerco de Lisboa, focando no realismo das cenas e na expressão das emoções humanas.

Reflexão sobre como a Crónica de D. João I contribui para a construção de uma identidade e consciência nacional portuguesa.

Estudo da vida e obra de Gil Vicente, enquadrando-o no panorama do teatro europeu e português do século XVI.

Análise da estrutura alegórica do Auto, identificando a sua função moral e satírica.

Análise das personagens como representantes de grupos sociais e vícios humanos.

Estudo dos processos do cómico e da atualidade das críticas vicentinas.

Estudo aprofundado das personagens do Fidalgo e do Onzeneiro, identificando os seus pecados e o seu destino.

Estudo aprofundado das personagens do Frade e da Alcoviteira, identificando os seus pecados e o seu destino.

Estudo aprofundado das personagens do Judeu e do Corregedor, identificando os seus pecados e o seu destino.

Análise da linguagem utilizada por Gil Vicente, com foco nos arcaísmos, provérbios e na expressividade do diálogo.

Estudo do contexto do Renascimento português e da sua influência na poesia lírica, com foco na introdução de novas formas e temas.

Estudo do soneto camoniano, a influência de Petrarca e a idealização amorosa.

Reflexão sobre a instabilidade da vida e a injustiça do destino na poesia de Camões.

Análise da representação da natureza como cenário do amor, espelho dos sentimentos e símbolo da passagem do tempo.

Identificação e análise dos principais recursos estilísticos (metáfora, antítese, paradoxo, hipérbole) na poesia camoniana.

Estudo da temática da efemeridade da vida, da passagem do tempo (fugit irreparabile tempus) e da inevitabilidade da morte na lírica camoniana.

Comparação entre as formas poéticas da medida nova (soneto, oitava) e da medida velha (redondilha), e a sua utilização por Camões.

Estudo das características da epopeia clássica (Homero, Virgílio) e da sua reinterpretação no Renascimento, com foco em Os Lusíadas.

Análise das quatro partes da epopeia e da definição do herói lusitano.

Análise do episódio da Partida do Restelo, focando nos presságios, nos sentimentos dos portugueses e na figura do Velho do Restelo.

Análise do episódio do Adamastor como símbolo dos perigos e da superação humana.

Estudo da intervenção dos deuses clássicos (Vénus, Baco, Júpiter) no destino dos portugueses e na sua simbologia.

Análise do episódio de Inês de Castro como exemplo da dimensão lírica e trágica da história de Portugal na epopeia.

Estudo do Consílio dos Deuses, onde se decide o destino da armada portuguesa, e a sua importância para a narrativa.

Análise do episódio da Ilha dos Amores como recompensa dos heróis e como espaço de reflexão sobre o amor e a glória.

Estudo dos recursos estilísticos (hipérbole, perífrase, apóstrofe) e da linguagem grandiosa e erudita da epopeia.

Análise das estâncias finais d'Os Lusíadas, onde Camões expressa o seu desengano e a sua crítica à pátria.

Estudo do contexto do Barroco em Portugal, com foco na oratória sacra e na figura do Padre António Vieira.

Análise da estrutura argumentativa e do uso da alegoria para criticar os homens.

Estudo dos recursos retóricos barrocos e da eficácia do discurso de Vieira.

Análise dos louvores que Vieira dirige aos peixes, identificando as virtudes que estes representam e os exemplos bíblicos associados.

Estudo das repreensões que Vieira dirige aos peixes, identificando os vícios humanos que estes simbolizam e as críticas sociais implícitas.

Análise dos recursos estilísticos barrocos, como a antítese, o paradoxo e a hipérbole, na construção do discurso de Vieira.

Reflexão sobre a atualidade das críticas e da mensagem moral do Sermão de Santo António aos Peixes para a sociedade contemporânea.