Artes Visuales · 1o Básico · Teatro: El juego de ser otro · 2do Semestre

Creación de personajes: Voz y gesto

Uso de la voz y el gesto para representar distintos personajes de cuentos, desarrollando la empatía y la imaginación.

• Objetivos de Aprendizaje (OA)
• OA ART 1oB: Expresión Dramática
• OA ART 1oB: Creación de Personajes

Acerca de este tema

La creación de personajes es la esencia del juego dramático en primero básico. A esta edad, los niños tienen una capacidad natural para la fantasía y la imitación. Este tema les permite canalizar esa creatividad para explorar diferentes formas de hablar, caminar y gesticular, transformándose en seres reales o imaginarios. El uso de la voz y el gesto se convierte en una herramienta para entender la psicología básica de los personajes.

De acuerdo con las Bases Curriculares de Artes, la expresión dramática ayuda al estudiante a desarrollar su autoconocimiento y su capacidad comunicativa. Al interpretar a otro, el niño practica la empatía y expande su vocabulario emocional. El aprendizaje es más efectivo cuando se basa en el juego espontáneo y en desafíos de improvisación que obligan al estudiante a reaccionar físicamente ante situaciones dadas.

Preguntas Clave

1. ¿Cómo cambia tu voz y tu postura si interpretas a un personaje tímido o a uno valiente?
2. ¿Qué gestos son universales para expresar sorpresa o tristeza?
3. ¿Cómo podemos hacer que un personaje sea creíble para el público?

Objetivos de Aprendizaje

• Demostrar cómo la variación en el tono de voz y la postura corporal pueden representar emociones contrastantes (ej. alegría vs. miedo) en un personaje.
• Identificar al menos tres gestos faciales o corporales que comuniquen efectivamente una emoción específica (ej. sorpresa, tristeza, enojo) sin usar palabras.
• Crear un personaje original, utilizando voz y gestos para comunicar su personalidad y estado de ánimo a una audiencia.
• Analizar cómo la combinación de voz y gesto contribuye a la credibilidad de un personaje en una breve representación teatral.

Antes de Empezar

Reconocimiento de emociones básicas

Por qué: Los estudiantes necesitan poder identificar y nombrar emociones básicas en sí mismos y en otros para poder representarlas.

Imitación de acciones y sonidos

Por qué: La capacidad de imitar movimientos y sonidos es fundamental para la representación de personajes.

Vocabulario Clave

Gesto	Movimiento del cuerpo, especialmente de las manos y los brazos, que se utiliza para expresar o comunicar algo, como una idea, una emoción o una intención.
Postura	Manera en que una persona se mantiene de pie o sentada; la posición del cuerpo que puede reflejar su estado de ánimo o personalidad.
Tono de voz	La cualidad o el carácter de la voz al hablar, que puede variar para expresar diferentes emociones o intenciones, como alegría, tristeza o enfado.
Expresión facial	Movimientos de los músculos de la cara que comunican emociones, pensamientos o intenciones, como sonreír, fruncir el ceño o abrir los ojos.

Cuidado con estas ideas erróneas

Idea errónea común

Crear un personaje es solo disfrazarse.

Qué enseñar en su lugar

Es importante enseñar que el personaje nace desde adentro: de la voz, la mirada y el movimiento. Aunque los accesorios ayudan, el enfoque debe estar en cómo el cuerpo del niño se transforma para contar quién es ese personaje.

Idea errónea común

Para actuar hay que gritar.

Qué enseñar en su lugar

Muchos niños confunden actuar con hablar fuerte. Se debe trabajar la modulación y los diferentes matices de la voz (susurros, voces agudas, voces graves) para que entiendan que la intención es más importante que el volumen.

Ideas de aprendizaje activo

Juego de Roles: La Tienda de Personajes

Un estudiante es el 'vendedor' y los otros vienen a comprar una forma de caminar o una voz especial. El vendedor debe demostrar cómo camina un pirata o cómo habla un astronauta, y el 'comprador' debe imitarlo antes de 'llevárselo' a su lugar.

30 min·Parejas

Juego de Simulación: El Bosque de los Gestos

Los estudiantes caminan por la sala. El profesor narra una historia breve: 'Estamos en un bosque y de pronto vemos un gigante'. Los niños deben reaccionar solo con gestos faciales y posturas corporales, sin usar palabras, mostrando el cambio de emoción.

20 min·Toda la clase

Investigación Colaborativa: ¿Quién vive aquí?

En grupos pequeños, los estudiantes reciben un objeto (una llave vieja, una pluma, una cuchara). Deben inventar un personaje que usaría ese objeto y decidir cómo es su voz y su forma de moverse, presentándolo luego al resto de la clase.

40 min·Grupos pequeños

Conexiones con el Mundo Real

• Los actores de teatro y cine utilizan la voz y el gesto de manera experta para dar vida a personajes, haciendo que historias como 'El Rey León' sean memorables para el público.
• Los animadores de parques temáticos, como los de Disney, emplean posturas exageradas y voces distintivas para encarnar a personajes fantásticos y conectar con los niños.
• Los cuentacuentos profesionales varían su tono de voz y usan gestos para mantener la atención de los niños y transmitir las emociones de los personajes en bibliotecas o eventos culturales.

Ideas de Evaluación

Verificación Rápida

Pida a los estudiantes que, por turnos, interpreten una emoción simple (ej. feliz, triste, enojado) usando solo su voz y luego solo su cuerpo. Observe si logran comunicar la emoción de forma clara y consistente en ambos casos.

Boleto de Salida

Entregue a cada estudiante una tarjeta con el nombre de un personaje de cuento (ej. Caperucita Roja, el Lobo Feroz, un gigante). Pida que escriban una frase sobre cómo usarían su voz y un gesto para representarlo.

Pregunta para Discusión

Muestre imágenes de personajes de cuentos o películas. Pregunte a los estudiantes: '¿Qué gestos o expresiones ven en esta imagen que les dicen cómo se siente el personaje? ¿Cómo creen que sonaría su voz si estuviera vivo?'

Preguntas frecuentes

¿Cómo ayudar a un niño que se bloquea al actuar?

Dale un objeto o un accesorio pequeño (un sombrero, unos lentes). A menudo, tener algo físico a lo que aferrarse les da la seguridad necesaria para 'esconderse' detrás del objeto y empezar a actuar desde ahí.

¿Es necesario escribir guiones en primero básico?

No es recomendable. A esta edad, la improvisación guiada y el juego dramático son mucho más potentes. El guion puede limitar su expresividad natural; es mejor trabajar con estructuras narrativas simples que ellos puedan completar con sus propias palabras.

¿Cómo el aprendizaje activo mejora la expresión oral a través del teatro?

Al usar estrategias como el 'Juego de Roles' o la 'Tienda de Personajes', los niños practican el habla en contextos significativos y lúdicos. El aprendizaje activo reduce la ansiedad por hablar correctamente y fomenta la experimentación con el lenguaje, lo que resulta en una comunicación más fluida y segura.

¿Cómo integrar personajes de la cultura chilena?

Puedes usar personajes de mitos y leyendas como el Trauco, la Pincoya o figuras típicas como el organillero. Esto conecta la creación dramática con la identidad cultural y el patrimonio inmaterial de Chile.